動画が舞台芸術を変えた方法

必要性に迫られ、創造性に突き動かされている今日の舞台芸術団体は、ハイブリッド・モデルを採用し、世界中のあらゆる場所で既存の観客を惹きつけ、新たな観客を増やすためにビデオを活用する革新的な方法を見出している。この変革は、パンデミックが本格化したときにはすでに進行していた。劇場は幕を下ろし、スタジアムはゲートを閉じ、映画撮影現場は無期限に閉鎖される中、エンターテインメント業界にとって、デジタル・ソリューションを活用して適応することは極めて重要だった。

ショーは続けなければならないアートとテクノロジーの融合

昨年は、世界中の舞台芸術団体がファンを惹きつけ、コンテンツを収益化し、観客を増やす新たな方法を見つけなければならなかった。

シドニー交響楽団は、より多くの場所で、より多くの人々にオーケストラ音楽の力と美しさを届けるという使命のもと、聴衆を増やし、直接交響楽団に足を運ぶことができない人々と公演を共有するために、ビデオを活用してきた。

ロックダウンの間、SSO はスムーズに動画に移行し、録画済みのコンサートや作品を世界中の聴衆にオンデマンドで提供しました。もちろん、オーケストラにとって、卓越したサウンドで高品質の演奏を配信することは非常に重要です。そのため、彼らは Brightcove を使用して、音楽のあらゆるニュアンスを捉え、観客を飽きさせない一流の動画体験を配信しています。

舞台裏に潜入:これまで以上に観客との距離を縮める

Brightcove のようなプラットフォームでのライブ ストリーミング公演により、芸術団体は、事実上あらゆる規模の観客に比類のない視聴体験を提供できます。舞台芸術の愛好家は、文化的コンテンツに対する飽くなき欲求を持っており、動画は、バックステージに案内したり、リハーサルを覗いたり、お気に入りのアーティストとの Q&A セッションに参加したりできる没入型の体験を提供します。

それに応えるように、ビデオは多くの芸術・娯楽団体にとって不可欠なものとなっている。

例えば、メルボルン交響楽団は最近、2021年シーズンをサポートするため、すべての聴衆にアクセスしやすく、手頃な価格で世界クラスのデジタル体験を提供するデジタル・プラットフォーム、MSO.LIVEを立ち上げた。MSO.LIVEは、ライブと事前収録の両方で24時間エンターテインメントを提供し、従来の対面式オーケストラ体験に代わるプレミアム・コンテンツを提供する。

オーケストラは、MSO.LIVEのプラットフォームによって世界中の新しい聴衆を惹きつけることができ、毎月新しい公演を公開したり、他のワールドクラスのオーケストラと提携したりすることで、映像コンテンツを継続的に強化している。

会場が一段と大きくなった。

2020年には、パンデミックとその影響に対応するために、新しいデジタルビデオ体験への軸足を移すことが急務となったが、現在では、多くの芸術・エンターテイメント組織が、長期的な成長戦略として、こうした体験を受け入れている。

動画は文字通り、これらの組織が新しいファンを惹きつけ、取り込むための新たなチャンスの世界を切り開いた。もはや物理的な場所や地理的な国境に制限されることなく、彼らのパフォーマンスや関連コンテンツは、事実上いつでもどこでも誰でも見ることができる。

世界が再び開かれ、対面式公演が復活するにつれ、焦点は、こうした公演を強化・補完するためにビデオをどのように活用できるか、また、深く関与するデジタル・オーディエンスのためにユニークで充実した体験を創造するためにビデオをどのように活用できるかに移っていくだろう。芸術団体は、対面式とビデオという2つの柱の上に築かれたハイブリッドな未来に期待することができる。

そして、アーティストとファンは、パフォーマンスとそれを取り巻くすべてのものをパワフルで意味深いものにしているつながりを、もっと期待することができる。

eコマースと小売ライブ配信の未来

小売企業にとって挑戦的な年であり、デジタル・イニシアティブの加速がかつてないほど速まった年でもあった。2020年以降、小売業にとって最も重要なことのひとつは、小売業の順応性と、顧客との物理的なギャップを埋めるためにオンライン・ソリューションを提供する能力である。

小売業者やブランドは、D2C(Direct-to-Consumer:消費者直販)を活用するためにビジネスモデルを適応させ、従来の小売チャネルがない中で収益を上げ、競争上の優位性を維持し、顧客にリーチしてエンゲージする方法としてeコマースに注力してきた。これは、パンデミック(世界的大流行)による必要性から生まれた側面もあるが、現在では、消費者が将来的にどのように購入するかについて、より恒久的なシフトが見られる。

ライブ配信とeコマースの融合は、主に中国から発信され、米国でも強力な牽引力となっており、両市場におけるライブ配信は数十億の価値があると予測している。ライブ配信では、地理的な場所はもはやアクセスの障壁ではなく、買い手と売り手の間の感覚的でリアルタイムの経験を通じて、社会的、娯楽と商業の間のギャップを埋めるのに役立ちます。

しかし、興味深いのは、ブランドがライブストリーミングの旗手として台頭してきていることだ。KitKatのようなグローバル・ブランドは、マインドシェアを促進し、ロイヤリティを構築し、最終的に売上につながる体験を顧客に提供する手段として、ライブ・ストリーミングを試している。ナイキやアディダスのような確立されたグローバル・ブランドは、D2Cのメリットを認識し、現在、収益の少なくとも50%を顧客と直接関わることで生み出すことに注力している。

あらゆるデジタルを受け入れるというこの急激なシフトは、消費者にとっての新しいオムニチャネル体験、つまりオンラインとオフラインの両方のタッチポイントでパーソナライズされ、シームレスで体験的なものを生み出しました。顧客の視点に立てば、これは、いつでも、どこでも、どんなデバイスでも買い物ができる利便性の向上を意味し、最初のクリックから最後のクリックまで、驚くほどシームレスな体験を生み出す。

小売業者にとって、これは露出とリーチが増えることを意味する:

  • 新しいオーディエンスをターゲットにし、ユニークなインタラクションを生み出す
  • エンゲージメントを高め、コンバージョンを促進し、ロイヤリティを育成する
  • データとアナリティクスを活用し、ブランドに対して顧客に関する重要な洞察を提供する。

動画を使えば、小売業者はターゲットとなる視聴者と直接、豊かなつながりを築くことができる。

小売企業は、ロイヤルカスタマーを維持しつつ、新たな見込み客を獲得するために、店舗内外の消費者の行動を理解し続けなければならない。そのためには、ブランドは俊敏に適応し、革新的でなければならず、その努力を支援するために、動画などの関連テクノロジーやソリューションを活用しなければならない。

この1年で、没入感のある顧客体験を生み出すために、カスタマージャーニーのあらゆるレベルで動画の利用が大きく伸びた。

購入前

  • この段階では、動画はソーシャルメディア、ウェブサイト、Eメール・ニュースレターを通じた検索や発見のために主に使用され、顧客は視覚的にリサーチし、より文脈に沿った方法で特徴や利点を発見することができる。
  • ライブストリーミングはまた、見込み客や現在の視聴者を惹きつけるために、製品を「バーチャルに」発表したり、ショーケース・イベントを開催したりする方法としても人気を集めている。

オンライン購入

  • 動画は、関連商品やソリューションを紹介したり、おすすめ商品を紹介したりして、カートサイズの拡大を促進するために使用することができます。
  • 例えば、ファッションブランドは、モデルが服を着ているビデオを見せることで、顧客が「ルック」と「フィット感」を視覚化し、自分がその服を着ているところを想像できるようにすることができる。
  • ブランドは、CTAやクリック・トゥ・カート・コンバージョンが付属したインタラクティブなショッパブル・ビデオを使用して、よりシームレスな体験を提供することもできる。
  • また、エンターテインメント体験と消費者へのアプローチ方法の境界線が曖昧になるにつれ、「ショッパブルTV」も潜在的なチャネルのひとつとして台頭してくると予想される。

店頭購入

  • 実店舗では、小売業者は動画コンテンツをインタラクティブなものにしたいと考えるだろう。これは、製品の主な特徴や利点、顧客の声やレビュー、使い方のデモを示すQRコードやアプリを用意することを意味する。
  • このようなビジュアル・ストーリーテリングによって、バイヤーはさまざまな環境で商品を「試す」機会を得ることができる。例えば、家具店がビデオを使い、ある椅子がバーチャル・ラウンジ・ルームでどのように見えるかを顧客にイメージさせることで、顧客が十分な情報を得た上で決断を下すのに役立つビジュアル・コンテクストを提供することができる。
  • これとは別に、動画はスタッフの知識を高めるのに最適な方法でもあり、動画を活用してスタッフに製品やサービスに関するトレーニングやスキルアップを行うことができる。

購入後

  • この段階では、顧客が購入した製品やサービスに関する関連情報をサポートすることです。
  • このような場合、チュートリアルの開封やハウツービデオで、顧客に始め方を教えるのが理想的だ。
  • ブランドは、アドボカシーのために動画を利用することが増えている。ユーザーが作成した動画コンテンツを体験談に使ったり、製品やソリューションの動きを紹介したりするのだ。

より多くの小売業者が差別化を図り、消費者が好むチャネルを通じて消費者と関わり、交流するための新しくユニークな方法を模索しているのを見るにつけ、動画アナリティクスは測定に最も役立つツールの1つである。

これは、従来のインプレッションやクリックにとどまらず、実際の視聴者の行動にまで踏み込んだものです。堅牢な動画アナリティクスは、小売業者に以下を提供します:

  • ROVI(ビデオ投資収益率)を測定する包括的な方法
  • 誰がコンテンツを閲覧しているのか、どのように閲覧されているのか(デバイス、ブラウザ、オペレーティング・システム)、どのくらいの時間閲覧されているのか、どこから閲覧されているのかなど、視聴者のエンゲージメント・データ。
  • 視聴者インサイトを開発し、パーソナライズされたキュレーションコンテンツで特定の視聴者をターゲットにし、将来の動画戦略やビジネス上の意思決定に役立つ適切な情報を提供します。

Brightcove のようなエンドツーエンドのオンライン動画プラットフォームを使用することで、小売業者は Adobe Magento Commerce や Salesforce Commerce Cloud B2C などの電子商取引プラットフォームとも簡単に統合できます。

消費者がパンデミック(世界的大流行)時に身につけたデジタル習慣は、今後も続くでしょう。小売企業の皆様、オンラインとオフラインのチャネルに動画を導入し、そのパワーを引き出すことで、顧客に強固なオムニチャネル体験を提供するお手伝いをする機会を、ぜひ私たちにお寄せください。お問い合わせはこちらから。

このコンテンツは、Power Retail の「Livestream and E-Commerce:Power Retail による「Brightcove の Greg Armshaw による総合的な内訳」。

ギャップを埋める:Brightcoveが中国で動画を配信する方法

広範なeコマース市場へのアクセスが、包括的なeコマース戦略の重要な要素であることは広く知られています。Brightcoveは、顧客が主要なオーディエンスにリーチできるようサポートするために、グローバルなeコマース大手アリババとのパートナーシップを通じて、中国へのビデオ配信機能を導入することに興奮しています。この機能を提供する最初のビデオプロバイダーとして、顧客は広大な新しい市場にリーチし、eコマースの機会を大幅に拡大することができます。

昨年は、動画の活用、市場全体への拡大、認知向上のためのソーシャルメディアの活用を含む、戦略的なeコマースアプローチの重要性が一層高まりました。実際、2020年の世界のeコマース売上は前年と比較して27.6%増加し、4兆2,800億ドルに達しました。これは、パンデミック中期にeMarketerが予測した16.5%の成長を大きく上回る数字です。

2021年もほぼ半ばに差し掛かり、単に十分なeコマース体験を提供するだけでは足りません。ブランドは、魅力的でエンゲージメントを生み出し、かつこれまで以上にカートのコンバージョンを増加させる体験を提供しなければなりません。しかし、どこから始めるべきでしょうか?そのための3つのステップは次の通りです:

1.もっと動画を使う

動画は、静止画やページ上のテキストよりもはるかに顧客とつながる。動画を見れば、服を着たときの動きや、電化製品の取り付け方、買った調味料でどんな料理ができるかを見ることができる。動画は製品に生き生きとした生命を吹き込み、人々の購買意欲をそそる。他になぜ多くのソーシャルメディア・インフルエンサーが、製品を売るためにまず動画に目を向けるのだろうか?見込み客がカスタマージャーニーのどの段階にいても、購入に近づける動画の種類があります。ソーシャル・チャンネルで動画を共有することで、視聴者を拡大し、新規顧客を獲得したり、商品ページに動画を追加して視聴者にカートへの追加を促したり、顧客が商品について詳しく学んだり、実際のユーザーの声やレビューを見たりできるエリアを作ったりすることができる。動画は、販売プロセスを通じて、ブランド、トーン、ミッションを織り成す糸なのです。

2.中国への進出

前述のとおり、2020年には世界的にEコマースが大きく成長しましたが、中国は歴史的な快挙を成し遂げ、今後もその勢いが衰える気配はありません。最近の調査によると、世界のeコマース取引の50%以上を中国が占めています。世界のeコマース売上の半分以上が中国で行われているのだ。言うまでもなく、ブランドは中国本土でも世界の他の地域と同様に魅力的なEコマース体験を提供する必要がありますが、これまでは中国の規制のために困難でした。この広大で熱狂的な市場に参入するパートナーを探しているブランドは、ブライトコーブを利用できます。ブライトコーブのソリューションでは、中国を含む世界中で通用する単一の動画戦略とワークフローを簡単に作成できます。そしてそのすべては、ブライトコーブのプラットフォームの信頼性、拡張性、セキュリティに支えられており、中国市場がもたらす驚異的な成長機会をもたらします。

3.社会的な認知度を高める

ソーシャルコマースの行方はまだ不透明ですが、製品の発見、学習、検討の場として、ソーシャルメディアは依然として輝きを放ち、成長を続けています。ブランドはソーシャルコマース体験に注力するのではなく、認知度向上と需要創出といったファネルの上流部分でソーシャルメディアを活用すべきです。誰しもソーシャルメディアでブランドを見つけ、購入に至った経験があるでしょう。例えば私はInstagramで結婚式の花を購入しました。しかし、ソーシャルメディアは常に進化を続けるチャネルであり、新しいプラットフォーム(こんにちは、TikTok!)が登場し、視聴者のトレンドも絶えず変化しています。私たちがマーケティングの達人から 学ぶお気に入りのヒントは、専門家から学ぶことです。ファッションや美容のようなカテゴリーは、ソーシャルメディア上でコンバージョンを促進することにすでに成功しており、特に購入までの道のりが短い限定商品の発売で成功しています。他のカテゴリーもその成功の上に立つことができるでしょうか?それはまだわかりません。

これら3つのヒントがあれば、すべてのマーケティング担当者がEコマースの爆発的な拡大から利益を得ることができます。

企業におけるビデオ:「新常識」の3つの神話を否定する

世界が封鎖される数年前からビデオ技術分野に携わっていた者として、私はかなり理解しているつもりだ。例えば、ミーティング・ソリューションとストリーミング・プラットフォームの違いといった基本的なことは知っている。また、ビデオ・インジェストがどのようなものか、ビデオ・セキュリティとビデオ暗号化がどのように異なる概念であるかなど、より複雑な "技術的 "なことも知っている。そしてもちろん、"Touch Up My Appearance "スライダーがビデオ会議アプリケーションに追加された機能の中で文字通り最高のものであることも知っている。少なくとも私にとっては。

オフィスの仮想化、出張の減少、バーチャル・イベントへの参加などによるビデオ利用の大きな変化は間違いなく、それを否定することは誰にも難しいでしょう。世界中の企業にとって、それは文化を変え、変革をもたらすものであり、私たちが知っているように、経済を恒久的に変化させるものでさえあるかもしれません。しかし、多くの人々が主張するような「新しい常識」ではありません。

神話1:オフィスの仮想化とリモートワークは最近の課題である

この1年は、ビデオ・ソリューションをめぐるマーケティングにおいて、まさに頂点を極めた年だった。一方では、テクノロジー企業がこの大流行をゴールドラッシュのように扱い、自社のプラットフォームがリモート・コラボレーション、分散型従業員エンゲージメント、ビデオ・バーンアウトといった「新たな」職場の問題に対処できると主張した。そしてもう一方では、世界最大の組織が、手に入れられる限りのあらゆるビデオ技術を購入し、導入しようと躍起になっていた。何が起きているのかを正確に理解している人たちでさえ、混乱と混迷の完璧な嵐だった。

4月、Inc.comは「No Office, No Problem: 125 Companies Proving That Virtual Companies Can Thrive」と題した記事を掲載した。しかし、この記事が2015年4月に掲載されたものだと知って驚いた人もいるかもしれない。もう6年以上も前のことだ。要は、オフィスの仮想化やリモートワークは、企業が直面している新しい課題ではないということだ。ほぼすべての社内コミュニケーションを仮想化するために必要なビデオ技術は、20年以上前から存在していた。しかし、2020年になるまで、多くの企業は、それを導入しようとしなかった。

神話その2:パンデミックは企業に出張の再評価を迫った

出張が発明されて以来、企業は顧客が不満を抱いていると感じたり、見込み客が競合他社と話をしていると感じたりすると、スタッフがレンタカーを借りたり、定期券を予約したり、飛行機に飛び乗ったりすることを許してきました。しかし、昨年私たちビジネス・コミュニティが学んだことがひとつあるとすれば、それは、顧客との再接近や取引の成立に、必ずしも物理的なプレゼンスが必須ではないということです。もちろん、あなたがCFOであれば話は別だが、そうでない場合は、このことを長い間疑っていたことでしょう。

CFOはすでに、サポート担当者を顧客先に派遣するために直前の航空券に2,000ドルを費やすことが資金繰りに悪いことを知っていた。また、営業担当者一人当たり年間5万ドルの出張旅費を支払うと、年次監査で実に不愉快な話をすることになることも痛感していた。企業出張は長い間破綻しており、パンデミックによって組織が出張を再評価せざるを得なくなったわけではない。パンデミックは、従業員が同じ目標を達成するのに役立つビデオベースのテクノロジーに出張投資の一部を移行するのに必要な証拠を組織に与えただけである。

神話その3:2020年まで、誰もバーチャルイベントを実施していなかった

数週間前、私はある著名なマーケティング・エグゼクティブたちによるラウンドテーブル形式のインタビューを読んでいた。その記事の中で、参加者の一人が、バーチャルな教育会議やセミナーに参加する人々の勢いが増していることは、"誰も予想できなかったこと "だとコメントしていた。15年近く前に初めてバーチャル・カンファレンスに招待されたことを除けば、マーケッターとして、私はこの発言に心から同意する。

問題のカンファレンスは、参加者のネットワーキング、バーチャル・トレードショー・ブース、スポンサーの双方向性、さらにはバーチャルなプロスペクティングまで提供すると謳っていた。私の会社も参加したが、当時はひどい経験だった。しかし、8人を飛行機に乗せたり、また30×30のブース展示に投資したりすることなく、低コストと時間的コミットメントでイベントに参加できるというアイデアは的を射ていた。そして、バーチャル・イベント・テクノロジーという新たな世界における可能性は、十分に注意を払っていた人なら誰でも明らかだったはずだ。

包装する

今日、私たちが経験している組織における動画の活用は、多くの人々が主張し、主張し続けているような「新しい常態」ではありません。企業やブランドが経験しているのは、すでに私たちの方向に向かっていた通常の加速です。そして、私たちがこの常態を予見していたかどうかにかかわらず、企業やブランドは、リモートワーク、出張の最小化、バーチャルイベントのセルフサービス実行をサポートする、実績のある包括的なビデオプラットフォーム・ソリューションへの投資を開始する時期に来ています。

OTTテクノロジーによるグローバルなファンベースの収益化

グローバルなOTT(オーバー・ザ・トップ)ストリーミングサービスの立ち上げは、大変なことです。コンテンツの権利、言語、通貨、支払いゲートウェイなど、考慮すべきことはたくさんある。

ブライトコーブは最近、専門家パネルと対談し、自社で OTT サービスを計画している場合に考えるべきことを明らかにしました:

  • エバージェントのAPAC、中東、アフリカ担当副社長、パオロ・カットレッリ。 エバージェントは、世界有数の通信・メディア企業の多くで使用されている、統合収益・ユーザー管理アプリケーションを提供しています。

  • WatchiT!の副社長兼マネージング・ディレクター、ムスタファ・ベキート。2019年にスタートしたWatchiT!はアラブ世界初のSVODで、エジプト本社から4億人の世界的視聴者にリーチしている。

  • CakeWorksの共同設立者兼CEO、ベッカ・パオレッティ。ニューヨークを拠点とするビデオエージェンシーCakeWorksは、世界中のコンテンツクリエイター、メディア企業、パブリッシャー、スタートアップ企業に対し、効果的な収益化方法などの課題を解決するための支援を行っている。

以下はその一部である:

価格設定と収益化

  • 市場を研究し、独占的またはニッチなコンテンツで立ち上げる。従来は無料放送だった市場で、定額制のサービスを立ち上げようという課題に直面したら、視聴者が他では得られないコンテンツを提供することに集中しよう。視聴者がコンテンツにお金を払うのであれば、独占性は価値に等しい。

  • 視聴者と競合を知るあなたの潜在的な読者を知りましょう:彼らは誰なのか?彼らは何を見ているのか?彼らの関心は何か?彼らは今、どんなプラットフォームを利用していて、いくら使っているのか?米国では、人々はすでに4つから5つのストリーミング・プラットフォームに料金を支払っている。YouTube、Facebook、TikTokのようなプラットフォームで無料で視聴できるコンテンツと、視聴者がプレミアムを支払ってまで視聴するコンテンツの違いを理解する。

  • 低価格でスタートし、複数のオプションを提供する。技術的に可能であれば、エントリーレベルの低いオプションから段階的な価格設定を行う。そして、プラットフォームが許す限り柔軟に対応する。例えば、価値の高いコンテンツがあれば、トランザクションやプレミアムサブスクリプションパッケージで収益化する。

  • 無料トライアルを減らすか、削除する。Disney+、Netflix、Curiosity Stream、そしてつい最近ではHBOMaxなど、多くのサービスが無料トライアルを廃止している。しかし、どうしても無料トライアルを提供したいのであれば、7日以内に制限すること。私たちのパネリストが最も成功した割引やパッケージのいくつかは、6ヶ月または1年の期間に基づいていた。そうすることで、あなたのコンテンツに興味を持ち、コミットしてくれる視聴者がいることを知ることができ、無料トライアルの期間中、彼らに対するマーケティングに追われることもなくなる。

  • コンテンツのプレビュー無料エピソードは、無料トライアルに代わる賢い方法だ。誰かがシリーズの1エピソードを見て、気に入れば、続きを購読することができる。

グローバル化

  • 体験全体を可能な限り簡単にする。グローバル化は、コンテンツが特定の地域で視聴可能かどうかから、プラットフォームが受け入れる通貨や支払い方法まで、視聴体験に多くの潜在的なハードルをもたらします。顧客の立場からすれば、見たい番組を見つけて支払いの準備を整えたのに、最後の瞬間にそのコンテンツが自分の地域で視聴できなかったり、支払いを予定していたクレジットカードが使えなかったりすることほど最悪なことはない。そのため、コンテンツを楽しむ能力に影響を与える可能性のある重要な情報は、プロセスの最後ではなく、最初に掲載するようにしましょう。

  • 支払いの準備ができたら、顧客の条件に合わせる。支払い方法は地域によって大きく異なる。例えばアジアでは、顧客はストリーミング・サービスの代金を銀行振込で支払うことを期待している。発展途上国では、デジタル・ウォレットが普及しており、消費者と携帯電話会社との関係を利用できるところもある。顧客自身の条件に合うよう努力し、その人に合った方法で支払う機会を与えるべきである。

成功するサービスの構築

  • コストのバランスを保つ。コンテンツ、マーケティング、テクノロジーにかかるコストを把握し、それらのバランスが取れていることを確認しましょう。十分なマーケティングやコンテンツがないまま、あらゆる鐘や笛が鳴り響く最高のプラットフォームを手に入れたくはないだろう。だから、もしあなたがスモールスタートで、コンテンツ予算が少ないなら、スモールスタートで。基本的なプラットフォームと、ほとんどお金をかけずにソーシャルでできることを活用する基本的なマーケティング戦略を一緒にしましょう。

  • 解約を減らすために解約を理解する一度顧客を獲得したら、その顧客を維持することが重要である。彼らが何を期待しているかを深く理解し、その期待を上回るものを提供しましょう。視聴者が離れていく理由を正確に知ることが、視聴者を引き留める第一歩となる。

  • ギフトを奨励する。もし誰かがあなたのコンテンツを本当に気に入り、それが良い価値があると信じているなら、他の誰かにプレゼントするために喜んで購入するでしょう。だから、その機会を与えよう。あなたのサービスを他の人と共有することは、あなたのコンテンツと価格設定の究極の裏付けとなる。最も情熱的な視聴者に、あなたのブランドの大使になってもらいましょう。

また、OTTストリーミング・サービスの立ち上げをお考えなら、私たちにお任せください。

Brightcove Beaconには、Evergent が提供する高度な収益化モジュールが搭載されており、視聴者は自分の国の通貨と好みの支払い方法で簡単に支払いを行うことができます。

大規模コンサートチケットとライブストリーミングの簡素化

つい先月、リカルド・アルホナの"Hecho a la Antigua "ショーは、ラテンアメリカ史上最も視聴されたライブ配信コンサートとなった。80カ国で15万人以上のファンがこのバーチャル・コンサートのチケットを購入し、アルホナにとって新記録となった。

Vye は、ライブ ストリーム コンサートを介してアーティストとバーチャル オーディエンスをつなぐために開発されました。「Hecho a la Antigua」公演では、Brightcove およびInPlayerと提携し、この公演で予想される規模に自信を持って対応することができました。

Brightcove がライブ ストリーミングを担当し、InPlayer が認証、支払い、分析、サポートを管理しました。両チームが協力することで、ファンがシームレスにログインし、信頼性の高い放送品質のライブ ストリームを楽しみながら、アーティストのコンテンツと収益を保護することができました。

ライブ・ストリーム・イベントには、信頼性の高い技術スタックが絶対的に必要であることが常に重要であり、それは物事がうまくいかないときにさらに実感される。

別の大物ラテン・アーティストが、別の動画ストリーミング・プラットフォームで技術的な問題に見舞われ、最終的にファンに返金し、災難を補うために無料公演を再スケジュールすることになった。このような不運な状況は、大規模なイベントのストリーミングを成功させた歴史を持ち、ショーの前、最中、そしてショーの後でさえも、プロセス全体を通して信頼できるパートナーであるビデオ・テクノロジー・リーダーとの協力が不可欠である理由をさらに浮き彫りにしています。

vyeでは、常にアーティストとファンをサービスの中心に据えています。また、アーティストとファンにとって最高の体験となるよう、あらゆる努力を惜しみません。

Brightcove と InPlayer を併用することで、アーティストはライブ ストリーム コンサートを毎回正確に計画通りに進めることができます。

パンデミックが去った後も、ミュージシャンはライブ・ストリーミングを続けるだろう。ライブストリーミングは、アーティストにとって、世界中の無限の観衆の前で演奏し、収益を上げる絶好の機会であることが証明されている。

世界中のイベント体験を再定義し続けるvyeは、このライブ・エンターテインメントの新時代で成功するために、あらゆる場所のアーティストと信頼関係を築き、長期的なパートナーシップを築くことを目指しています。また、強力なテクノロジー・パートナーに支えられ、ファンは信頼性の高い放送品質のライブ・ストリーム体験を常に期待することができます。