COMMENT HARNESS RACING VICTORIA A AUGMENTÉ SON AUDIENCE DE 52% EN 6 MOIS

UNE CROISSANCE À FORTS ENJEUX

52% de croissance de l'audience

TrotsVision, la plateforme de streaming dédiée à Harness Racing Victoria, est passée de 54 894 vues en août 2021 à 83 292 vues en janvier 2022.

Croissance démographique de 250

TrotsVision a aidé Harness Racing Victoria à augmenter son audience de 18-35 ans de 250%. Ce groupe démographique dépasse désormais tous les autres segments d'âge en termes de croissance.

Dans l'État de Victoria, en Australie, 28 clubs différents offrent aux fans le sport d'action rapide des courses sous harnais. Harness Racing Victoria supervise tout cela et s'est rendu compte que ce sport ne faisait qu'effleurer son incroyable potentiel d'attraction et d'engagement du public. En s'associant à Brightcove, l'organisation utilise la vidéo pour susciter un nouvel engouement, améliorer l'efficacité de l'organisation et, surtout, transformer la façon dont ce sport est apprécié par une base croissante de fans enthousiastes.

LES COURSES HIPPIQUES ÉTAIENT À LA TRAÎNE

Malgré tout le plaisir et l'intensité associés aux courses attelées, leur popularité a diminué dans le monde entier, et pas seulement en Australie. Pourquoi ? Le vieillissement de la population en est l'une des principales raisons. Généralement destiné à un public plus âgé, ce sport ne touche pas les jeunes de manière significative. Cela posait un problème de taille : si la base de supporters continuait à se réduire, cela aurait un sérieux effet d'entraînement : Il y aurait moins de fans, ce qui signifierait moins de demande pour les courses, moins de demande pour les professionnels des courses, et même moins de demande pour les chevaux eux-mêmes. Toute l'expérience des courses sous harnais pourrait en pâtir, sans qu'il soit possible de rester pertinent dans un paysage compétitif de paris sur les courses.

Mais les équipes de communication et de technologie de Harness Racing Victoria ont refusé d'accepter ce statu quo et ont mis en place un plan visant à saisir trois grandes opportunités :

  1. Tirez parti du vaste potentiel et de la popularité des paris.
  2. Augmenter la visibilité et l'engagement grâce à une expérience de visionnage numérique.
  3. Se rapprocher de la tranche d'âge la plus jeune de la démographie, les 18-35 ans.

Comment ont-ils pu réaliser tout cela ? En un mot : la vidéo. "Il y avait un réel appétit pour le contenu vidéo", a déclaré Cody Winnell, directeur général des médias et de la communication pour Harness Racing Victoria. "Cela nous a montré que nous pouvions réellement changer la façon dont les courses hippiques sont présentées en Australie.

LA VIDÉO OFFRE UNE EXPÉRIENCE PLUS ATTRAYANTE AUX FANS

Aucun autre produit sur le marché n'était en mesure d'offrir tout ce que nous voulions dans une seule solution. C'est ce qui est apparu très rapidement lorsque j'ai contacté Brightcove.

DARREN SKILLEN

DÉVELOPPEUR NUMÉRIQUE

En 2018, Harness Racing Victoria a lancé TrotsVision, une plateforme de streaming dédiée aux courses sous harnais. Initialement mis en place comme un " service automatisé " qui limitait le potentiel de narration de la chaîne, la mèche avait été allumée et Harness Racing Victoria était sur la bonne voie. C'est alors que Brightcove est entré en scène, offrant à Harness Racing Victoria une plate-forme robuste qui répondait à tous les besoins grâce à Brightcove Cloud Playout, Live et Video Cloud.

Pour les fans, la nouvelle version de TrotsVision offre une toute nouvelle expérience. Les téléspectateurs peuvent désormais découvrir les coulisses de l'hippodrome et assister de l'intérieur à toute l'action qui se déroule entre les courses. De plus, TrotsVision a ouvert une nouvelle perspective sur les pilotes de harnais, montrant le "visage derrière le casque" en laissant transparaître la personnalité de ces pilotes colorés et pleins d'esprit. L'expérience de visionnage a permis d'engager les fans avec des versions de leurs chansons préférées, de s'amuser avec des citations célèbres de films et de séries télévisées, d'annoncer des concours sur les médias sociaux, de décerner des prix, et bien plus encore.

TrotsVision est devenu un point de contact permanent pour les fans qui voulaient vivre l'excitation du sport au-delà de la piste de course. Cette extension numérique était très attrayante pour les jeunes publics qui ont également des attentes plus élevées en matière de visionnage à la demande et de divertissement de la part des marques de sport.

Cette expérience améliorée contribue à une croissance substantielle, selon Cody Winnell. "TrotsVision augmente son audience globale, de plus en plus importante chaque mois, et parmi cette audience globale, certaines personnes viendront et repartiront de la piste. Ce n'est pas grave, car l'audience globale continuera de croître.

Depuis son partenariat avec Brightcove, TrotsVision est passé de 54 894 vues en août 2021 à 83 292 vues en janvier 2022. En outre, TrotsVision a permis à Harness Racing Victoria d'augmenter de 250 % son public âgé de 18 à 35 ans. Ce groupe démographique dépasse désormais tous les autres segments d'âge en termes de croissance, ce qui est significatif étant donné que l'audience globale de Harness Racing Victoria a augmenté de 76 % au cours de la même période.

À terme, cette croissance de l'audience peut faire de TrotsVision un centre de revenus qui tire parti des paris sportifs et d'autres possibilités de monétisation telles que la publicité et les parrainages.

EXPLOITER LES GAINS D'EFFICACITÉ INTERNES

En plus d'augmenter le nombre de spectateurs et d'attirer une population plus jeune, la technologie de Brightcove a également permis à Harness Racing Victoria de réaliser d'énormes économies au niveau de l'organisation. "Plus j'avançais dans Brightcove, plus je me rendais compte que c'était la bonne solution ", a déclaré Darren Skillen, développeur numérique chez Harness Racing Victoria. "Brightcove nous a offert une solution qui nous a permis de tout regrouper en un seul endroit.

Cette efficacité a été clairement démontrée par TrotsVision, qui s'appuie sur une vidéothèque interne dans laquelle il est possible d'effectuer des recherches par cheval ou par pilote. Cela permet aux officiels des courses - connus sous le nom de "stewards" - d'évaluer des courses individuelles. Il s'agit là d'un changement majeur, car avant l'arrivée de cette vidéothèque, les commissaires devaient se rendre au bureau, sortir quelque chose des archives, le charger, le visionner, puis le remettre en place. Ce n'est plus le cas aujourd'hui. Ils disposent désormais d'environ 18 mois de rediffusions numériques, accessibles d'un simple clic.

De plus, la technologie de Brightcove a permis d'utiliser une API et d'associer des informations sur les courses à chacun des films. Grâce à cette capacité, Harness Racing Victoria pouvait désormais créer une galerie en ligne de reprises avec une fonctionnalité de recherche personnalisée permettant à chacun de rechercher un cheval, un pilote ou toute autre caractéristique particulière. Pour le personnel comme pour les fans, cette toute nouvelle efficacité a été un grand pas en avant.

Une solution intégrée a même stimulé les canaux de médias sociaux de l'organisation. Auparavant, pour diffuser un extrait de la course sur les médias sociaux, l'équipe devait télécharger une vidéo de la course, l'envoyer à un programme de montage, choisir les points d'entrée et de sortie, l'exporter et la publier peut-être 90 minutes plus tard. Mais avec l'aide de la technologie de Brightcove, ils peuvent simplement couper le contenu en direct, le publier et mettre en avant un événement qui vient de se produire. Pour les publics avides de contenu, rien n'est comparable à ce matériel frais et pertinent.

Qu'il s'agisse d'une course de chevaux ou d'une course de téléspectateurs, les enjeux sont toujours élevés. Brightcove est heureux de s'associer à Harness Racing Victoria et attend avec impatience toutes les façons dont la vidéo continuera à rester en tête.

COMMENT L'ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE SYDNEY A FAIT DU MONDE SA SALLE DE CONCERT

UN APERÇU DU SUCCÈS MONDIAL DES LIVESTREAMS

Dans le cadre de l'accent mis par l'Orchestre symphonique de Sydney sur le partage de la musique par le biais d'expériences vidéo, il a diffusé une performance en flux vidéo optimisée par Brightcove lors des célébrations internationales de 2019 de la " Journée de la musique en Australie ".

46 000 personnes ont été touchées par le livestream

15 669 vues uniques

Taux de jeu global de 75

18 pays ont visionné le spectacle, dont les États-Unis, le Royaume-Uni et le Canada.

Créé en 1932, l'Orchestre symphonique de Sydney, le premier orchestre d'Australie, est bien ancré dans le XXIe siècle grâce à son engagement profond en faveur de la diffusion en direct et des représentations à la demande.

TAKE A BOW, VIDEO

L'Orchestre symphonique de Sydney a une mission : partager la magie de la musique symphonique le plus largement possible. Il souhaite que davantage de personnes, dans davantage d'endroits, fassent l'expérience de la merveille qu'est la musique orchestrale. Qu'est-ce qui rend cela possible ? La vidéo - le média le plus robuste et le plus efficace pour les organisations artistiques et de divertissement. Non seulement la vidéo apporte une valeur ajoutée aux spectateurs actuels de l'orchestre symphonique, mais elle attire également de nouveaux publics qui ne pourraient peut-être pas se rendre à Sydney pour assister à une représentation en personne.

Le SSO utilise la puissance de la vidéo de plusieurs façons :

  • Dans le cadre de son programme de sensibilisation régionale, l'Orchestre symphonique de Sydney organise des événements en direct avec les bibliothèques, les écoles et les conservatoires de l'État.
  • Ses fans internationaux peuvent regarder les performances vidéo depuis le confort de leur domicile, partout dans le monde.
  • L'Orchestre symphonique de Sydney tire également parti de sa richesse en contenu vidéo pour commercialiser et vendre des billets pour des spectacles en direct.

Selon le Conseil australien pour les arts, trois Australiens sur quatre s'intéressent à la culture en ligne. Vingt-huit pour cent d'entre eux ont découvert un nouvel artiste, un spectacle ou une œuvre en ligne, et un sur trois a payé pour une expérience de divertissement numérique.

Brightcove est conçu pour fonctionner. Il a permis une mise sur le marché rapide, ce qui était essentiel pour offrir rapidement de nouvelles expériences vidéo à nos publics.

MEERA GOOLEY

CHEF DU MARKETING NUMÉRIQUE, ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE SYDNEY

Ces statistiques sont encourageantes pour l'Orchestre symphonique de Sydney ainsi que pour toutes les autres organisations artistiques, de divertissement et de médias. Le public attend, il est avide de contenu, et une expérience vidéo de premier ordre le fera revenir.

BRIGHTCOVE AIDE À ORCHESTRER LE SUCCÈS

Même avant la pandémie de COVID-19, l'Orchestre symphonique de Sydney utilisait la puissance de la vidéo pour élargir son public. Ainsi, pendant la fermeture de 2020, l'orchestre symphonique de Sydney était prêt à atteindre de nouveaux publics grâce à une transition transparente vers des concerts et des productions numériques préenregistrés et à la demande, tous diffusés par l'intermédiaire de Brightcove.

L'Orchestre symphonique de Sydney souhaitait offrir à son public une expérience sur mesure - une immersion totale dans la marque avant, pendant et après l'événement. L'orchestre a insisté pour que son partenaire vidéo garantisse la continuité des opérations, fournisse une performance livestream de qualité et offre la qualité sonore la plus exceptionnelle possible.

Grâce à Brightcove Gallery® et Brightcove Live®, chaque performance a respecté les normes les plus strictes de l'organisation tout en offrant aux auditeurs et aux téléspectateurs une place au premier rang. Du doux murmure d'un violon au grondement profond des timbales, chaque note et chaque nuance ont été optimisées par Brightcove.

Vous ne trouverez peut-être pas beaucoup de clarinettistes chevronnés chez Brightcove. Mais lorsqu'il s'agit de créer des solutions vidéo de pointe pour des organisations telles que l'Orchestre symphonique de Sydney, nous avons ce qu'il faut pour toucher un public très large.

COMMENT SONY MUSIC A FAIT DÉCOUVRIR LA MUSIQUE EN DIRECT À 1 MILLION DE TÉLÉSPECTATEURS

UNE PLATEFORME UNIQUE EN SON GENRE

8 semaines

Stagecrowd a été lancé à peine 8 semaines après la déclaration d'urgence

351 représentations

Diffusion en continu dans les six mois suivant le lancement

1 million de téléspectateurs

Stagecrowd a permis à 1 million de téléspectateurs d'écouter de la musique en direct au même moment

Pour tous les amateurs de musique, il n'y a rien de mieux que la joie de vivre la musique en direct. Les concerts en personne sont souvent une occasion unique de voir un artiste, de ressentir la musique et d'entrer en contact avec d'autres fans. Ainsi, lorsque le gouvernement japonais a exigé l'annulation des concerts en raison de la pandémie de COVID-19, Sony Music Solutions a créé Stagecrowd, une plateforme de livestreaming en ligne unique en son genre.

"Nous avons lancé Stagecrowd deux mois seulement après la déclaration initiale de l'état d'urgence au Japon. Ce lancement rapide s'inscrivait dans le cadre de notre mission visant à maintenir le lien entre les fans et les artistes par le biais de spectacles en direct", explique M. Onodera, producteur en chef de Stagecrowd. "Si Sony devait se lancer dans le secteur du livestreaming sous son propre nom, il était absolument nécessaire de garantir un service de qualité supérieure.

Le nombre de spectateurs ayant rapidement grimpé en flèche lors des événements livestream à grande échelle au Japon pendant la pandémie, l'évolutivité et la fiabilité étaient essentielles. À l'époque, Sony Music Solutions utilisait déjà Brightcove pour la diffusion en direct des événements des fan-clubs d'artistes, et l'entreprise savait qu'elle pouvait faire confiance à la même technologie de diffusion en continu de qualité pour Stagecrowd.

"Nous avons toujours entretenu d'excellentes relations avec Brightcove, et sa solide réputation en matière de diffusion à grande échelle et de haute qualité nous a permis de ne pas envisager d'autres options. La stabilité de la plate-forme de Brightcove nous a permis d'offrir une diffusion en direct de haute qualité, dès la première représentation de Stagecrowd ", déclare Onodera. "Je suis très heureux d'avoir choisi Brightcove, car les organisateurs d'événements et les spectateurs ont fait l'éloge de la diffusion en direct de Stagecrowd pour la qualité de la vidéo et du son, ainsi que pour la stabilité générale de la diffusion.

Nous étions toujours nerveux à l'idée d'une diffusion en direct à grande échelle avec plus de connexions simultanées que nous n'en avions jamais eues auparavant. Brightcove a joué un rôle déterminant dans la réussite de ce projet. Nous sommes impatients de continuer à travailler en étroite collaboration avec eux.

MR. TANAKA

DIRECTEUR GÉNÉRAL, ENTREPRISE NUMÉRIQUE, SONY MUSIC SOLUTIONS

L'une des autres clés du succès de Stagecrowd est sa capacité à créer des événements très divertissants et bien produits, qui répondent à la vision créative d'un artiste. "Le Livestreaming implique beaucoup d'éclairage et d'autres effets originaux. Nous travaillons avec l'équipe de Brightcove pour effectuer tous les ajustements possibles afin de garantir la meilleure expérience possible à nos fans ", déclare M. Kasai, directeur des ventes et du marketing chez Stagecrowd.

En utilisant Brightcove et en évitant les problèmes de streaming liés à la technologie, les artistes et leurs fans ont rapidement fait confiance à la qualité de la production vidéo et sonore de Stagecrowd. "Nous n'avons jamais rencontré de problèmes avec Brightcove, et en fait, Brightcove est très utile pour enquêter sur les problèmes potentiels qui peuvent survenir même en dehors de la plate-forme Stagecrowd ", déclare Kasai.

L'équipe de Stagecrowd profite également des analyses détaillées de Brightcove, telles que les fluctuations du nombre total de spectateurs au cours d'une diffusion en direct, les taux de rétention et les appareils de visualisation. "Nous partageons ces données avec notre direction pour l'aider à optimiser l'environnement de diffusion en continu pour tous les spectateurs. Le fait de pouvoir fournir ces données aux artistes dont nous gérons le contenu nous a également permis d'établir et de consolider d'excellentes relations ", déclare Kasai.

La diffusion de spectacles légendaires d'artistes célèbres a permis à un plus grand nombre de personnes de découvrir Stagecrowd en tant que destination pour la musique live de haute qualité. "Tout comme les gens font défiler les pages pour trouver un film ou un drame sur Netflix, les spectateurs peuvent faire défiler les pages pour trouver un spectacle en direct qu'ils veulent voir sur Stagecrowd", explique M. Onodera. "Sur Stagecrowd, nous proposons des événements de livestreaming payants au public ainsi que des flux exclusifs aux membres du fan club."

Au cours des six premiers mois qui ont suivi son lancement, Stagecrowd a diffusé 351 spectacles en livestreaming à des millions de personnes pendant les heures de grande écoute, générant des revenus substantiels pour l'entreprise et se taillant une réputation de premier ordre parmi les services de livestreaming au Japon. Stagecrowd a peut-être été créé en réaction à la pandémie, mais il continuera d'être un important moteur de ventes pour Sony Music Solutions à l'avenir.

"Je pense que les services de streaming payants sont là pour rester. Dans le monde post-pandémique, ils deviendront une alternative aux spectacles en direct. Le potentiel de vente de billets sera illimité, en particulier pour les artistes populaires qui vendent instantanément leurs billets de concert", explique M. Onodera.

"Dans un avenir proche, nous espérons proposer la diffusion en direct des spectacles d'artistes internationaux au Japon. À l'heure actuelle, il est impossible pour les artistes étrangers de faire une tournée en Asie, c'est pourquoi nous travaillons avec Stagecrowd pour proposer des spectacles en direct dans la région. À l'avenir, nous aimerions améliorer encore la qualité de notre streaming et développer notre capacité commerciale afin de proposer tous les niveaux de performances en direct avec des vidéos claires et stables", déclare Kasai.

Grâce à la technologie de diffusion en direct fiable de Brightcove et à l'assistance clientèle de premier ordre, la marque Stagecrowd continuera à consolider la réputation de Sony Music Solutions en tant que géant international du divertissement. Nous sommes fiers de continuer à soutenir le parcours sans faille de Stagecrowd et d'aider à fournir les meilleures performances en livestream aux fans de musique du monde entier.

COMMENT LA PÊCHE EN LIGUE MAJEURE STIMULE L'ENGAGEMENT EN TEMPS RÉEL

En 2011, la Major League Fishing (MLF) a mis la pêche professionnelle à la portée des passionnés et des téléspectateurs occasionnels par le biais de programmes linéaires sur Outdoor Channel. Depuis, elle est devenue la plus grande organisation de tournois de pêche au monde, organisant plus de 250 événements et engageant plus de 30 000 participants chaque année.

Dès le départ, MLF a eu une mission : présenter le sport de la pêche professionnelle au bar de compétition d'une manière que le public n'avait jamais vue. L'objectif était de positionner la pêche de compétition sur un pied d'égalité avec les principales organisations sportives telles que la NFL, la MLB, la PGA, la NASCAR, etc.

MLF a donc lancé une série d'événements réunissant des pêcheurs de différentes ligues pour participer à ses tournois de coupe. Mais il manquait encore une chose : ils n'avaient pas leur propre ligue. C'est alors qu'elle a contacté Bass Pro Shops et d'autres sponsors pour discuter de la création officielle d'une ligue.

L'ÉLARGISSEMENT AUX FLUX NUMÉRIQUES EN DIRECT

Pour étendre sa ligue au numérique, la MLF a fait appel à Jared Collett en tant que responsable des opérations publicitaires numériques. "Nous voulions prendre ce qui avait été condensé en deux heures et le retransmettre en direct d'une manière qui reste fidèle au sport et à la propriété", explique Collett.

Brightcove a été un excellent partenaire qui nous a aidés à trouver des moyens d'atteindre davantage de public et de trouver de nouveaux fans dans le monde entier.

JARED COLLETT

CHEF DES OPÉRATIONS PUBLICITAIRES NUMÉRIQUES

Lorsque MLF a commencé à chercher le bon partenaire de streaming, la liste de ses besoins n'a cessé de s'allonger. Ils avaient besoin d'une assistance technique complète, d'un streaming HD, de capacités de monétisation, d'analyses détaillées et, surtout, d'une expérience de diffusion de streams en direct stables pendant 8 à 10 heures.

Le résultat final a été une liste de contrôle en 17 points, qui, après un examen approfondi, a révélé que seules deux plates-formes répondaient aux exigences. "Sur les deux, une seule offrait tout en une seule plateforme", se souvient M. Collett. "L'autre nous obligeait à utiliser trois plateformes différentes pour pouvoir réaliser ce que nous voulions. Le choix a donc été très, très clair.

AMÉLIORER LES FLUX EN DIRECT AVEC DES PUBLICITÉS ET DES ANALYSES

Parmi les exigences de MLF en matière de monétisation figurait un partenaire capable de prendre en charge l'insertion de publicités en direct avec des superpositions cliquables. Il était important que le public puisse interagir avec les publicités de la même manière que sur une plateforme numérique. La solution, baptisée "Big Red Button", leur a permis d'envoyer des marqueurs spécifiques à travers le flux en direct, signalant au système d'aller chercher et d'insérer des publicités numériques.

M. Collett a fait remarquer qu'il n'avait pas l'habitude de travailler avec un partenaire désireux de faire un effort supplémentaire pour résoudre ses problèmes. Aujourd'hui, beaucoup d'entreprises disent : "Hé, il y a une API. Vous pouvez la construire vous-même. Mais j'ai une petite équipe et nous n'avons pas les ressources nécessaires pour cela".

L'analyse a également joué un rôle important dans le succès des flux en direct de MLF. Grâce aux données simultanées, MLF peut communiquer la portée exacte des segments sponsorisés diffusés pendant les événements en direct.

"Nous pouvons fournir à nos sponsors des données réelles sur le nombre de personnes qui ont réellement vu le clip diffusé en direct. Ces chiffres réels nous ont vraiment aidés à renforcer nos propriétés", note M. Collett.

Outre l'amélioration des relations avec les sponsors, les données simultanées permettent également à MLF de déterminer les heures de grande écoute et de procéder à des ajustements en temps réel pour augmenter le nombre de téléspectateurs.

RENFORCER LA RÉUSSITE DE LA DIFFUSION EN DIRECT GRÂCE À L'ASSISTANCE TECHNIQUE

Grâce aux flux en direct fiables, aux capacités de monétisation et aux analyses commerciales de Brightcove, Major League Fishing est passé d'un modeste programme linéaire de 2 heures à un leader dans le domaine de la diffusion en continu de programmes sportifs.

"Les avantages dont nous bénéficions en tant qu'entreprise, en ayant Brightcove à nos côtés, sont absolument extraordinaires ", a déclaré Collett. "Nous avons pu faire tellement de choses avec Brightcove.

L'un des principaux avantages dont MLF a fait part est le soutien qu'elle reçoit de la part d'une équipe d'ingénieurs qui participe activement au développement de diverses solutions. "Bien que Brightcove dispose d'une multitude d'API excellentes, l'entreprise reconnaît que mon équipe n'est pas en mesure de le faire. Ils nous aident donc à développer l'API ou à créer un bouton qui nous aide à le faire, ou quelque chose de ce genre."

Avec Brightcove à ses côtés, Collett est optimiste quant à l'avenir de MLF, en particulier parce qu'elle se concentre sur la croissance de l'audience.

"Brightcove a été un très bon partenaire jusqu'à présent en nous aidant à trouver des moyens d'atteindre un plus grand nombre de spectateurs et de trouver de nouveaux fans dans le monde entier. Nous sommes donc très enthousiastes à l'idée de ce que nous pourrons faire avec eux à l'avenir et de la manière dont nous pourrons faire découvrir notre produit à de nouveaux fans."

COMMENT LA CHAÎNE HOPE A ÉLARGI SA COMMUNAUTÉ MONDIALE

Hope Channel est un réseau mondial de télévision chrétienne qui diffuse des émissions promouvant un mode de vie sain et équilibré. Réseau de télévision officiel de l'Église adventiste du septième jour, Hope Channel a débuté en 2003 avec une seule chaîne ; en mars 2016, le réseau en compte 44.

LA VIDÉO EN LIGNE PERMET À LA CHAÎNE HOPE DE TOUCHER UN PUBLIC MONDIAL

Hope Channel attribue sa forte présence mondiale à l'ajout stratégique de chaînes affiliées qui s'adressent à des régions spécifiques. "Notre croissance a été phénoménale en termes de nombre d'affiliés que nous avons ajoutés et de leur portée mondiale", déclare Fylvia Fowler Kline, directrice du marketing. "Nous sommes présents dans 30 pays et nous continuons à nous développer. Avec chaque nouvel affilié, nous atteignons de nouveaux publics avec lesquels nous pouvons partager le message de notre foi". La vidéo en ligne permet à Hope Channel de rendre son contenu plus largement accessible à son public mondial.

Hope Channel est unique en ce sens que ses affiliés dans le monde entier créent la majorité du contenu qui alimente le réseau. Les programmes reflètent les cultures locales et sont diffusés dans les langues régionales, notamment l'espagnol, le portugais, l'allemand, le roumain, le mandarin, le russe, le tamoul, l'hindi, l'ukrainien, l'arabe, le farsi et le télougou. Il existe également une chaîne pour les sourds.

Au fur et à mesure que Hope Channel ajoute de nouvelles filiales dans le monde, la distribution du contenu local devient plus complexe. Les moyens de diffusion par satellite et par voie terrestre limitent l'accès des téléspectateurs et créent des obstacles à l'élargissement de l'audience mondiale en exigeant la prise en charge de protocoles multiples. La chaîne phare de Hope Channel aux États-Unis est diffusée sur DirecTV. Certaines chaînes affiliées ne sont disponibles que par satellite, et d'autres uniquement via Internet. C'est pourquoi, en 2011, Hope Channel a commencé à utiliser la vidéo en ligne pour faciliter l'accès, la visualisation et le partage du contenu par des personnes situées aux quatre coins du monde.

UNE PLATEFORME VIDÉO EN LIGNE SIMPLIFIE LA DISTRIBUTION ET L'ACCÈS AU CONTENU

La vidéo est la pierre angulaire de notre nouveau site web. Notre objectif est d'intégrer de manière transparente la vidéo dans l'expérience web, en rendant notre contenu plus facile à découvrir et à regarder.

FYLVIA FOWLER KLINE

DIRECTEUR DU MARKETING, CANAL ESPOIR

Hope Channel a commencé par proposer tous les épisodes de ses émissions phares en vidéo à la demande (VOD) sur son site web. Plus tard dans l'année, Hope Channel lancera une mise à jour majeure de son infrastructure web et étendra la disponibilité du contenu VOD à l'ensemble de la programmation régionale. "La vidéo est la pierre angulaire de notre nouveau site web", explique M. Kline. "Notre objectif est d'intégrer de manière transparente la vidéo dans l'expérience web, afin de rendre notre contenu plus facile à découvrir et à regarder.

Hope Channel utilise le nuage vidéo de Brightcove comme plate-forme en ligne standard pour alimenter ses diffusions en direct et sa VOD. "Notre nouvelle plate-forme Web sera intégrée à Brightcove ", déclare Justin Woods, responsable des services Web pour Hope Channel. "Notre vidéo en ligne est vitale car beaucoup de nos téléspectateurs ne peuvent pas accéder à notre signal par satellite ou diffusion terrestre. Nous fournissons une diffusion simultanée 24 heures sur 24 et 7 jours sur 7 de toutes nos chaînes affiliées via le Web. Désormais, tout ce qui est diffusé à l'antenne aura également un atout VOD que les gens pourront consulter directement", ajoute M. Kline.

En intégrant les expériences de la vidéo linéaire en direct et de la vidéo à la demande, Hope Channel rend son contenu plus facile à trouver et à regarder, ce qui incite les gens à consommer davantage de vidéos et à apprendre des moyens de changer leur vie pour le mieux. "Au cours des douze derniers mois, nous avons enregistré 3,6 millions de vidéos et 96,7 millions de minutes de visionnage", poursuit M. Woods. "La bibliothèque de vidéo à la demande contribuera à accroître notre audience en facilitant le partage des vidéos par les téléspectateurs.

ÉLARGIR L'ACCÈS AU CONTENU DANS UN MONDE MULTI-ÉCRANS

Avec un tiers de ses visionnages de contenu over-the-top (OTT) sur des appareils mobiles, il est essentiel pour Hope Channel d'intégrer la vidéo sur plusieurs appareils - en plus des ordinateurs de bureau et des ordinateurs portables - afin que les gens du monde entier puissent accéder au contenu sur n'importe quel appareil qu'ils possèdent.

Actuellement, le contenu de Hope Channel est disponible sur Roku, mais dans le courant de l'année, il sera également disponible sur Apple TV, sur une nouvelle application pour IOS, sur les Smart TV de Samsung et sur les appareils Android. "L'ajout de périphériques permet à Hope Channel d'atteindre plus de spectateurs, en permettant aux gens de regarder nos programmes de la manière dont ils le souhaitent ", déclare M. Woods. "Brightcove prend en charge un grand nombre de plates-formes et de périphériques, de sorte que nos téléspectateurs peuvent regarder un contenu de haute qualité n'importe où, sur pratiquement n'importe quel périphérique, quel que soit l'endroit où le contenu a été créé.

UNIR UNE COMMUNAUTÉ MONDIALE AVEC UN CONTENU RÉGIONAL

Hope Channel gère la distribution du contenu par l'intermédiaire de son site web, mais le contenu est créé localement. "Il est important que le contenu lui-même soit régional, car la majorité des gens voient le contenu dans le contexte de leur langue et de leur culture", ajoute M. Kline.

En plus d'assurer une expérience utilisateur cohérente, la plate-forme Brightcove permet à Hope Channel d'avoir une présentation cohérente pour le contenu créé localement. Hope Channel est en train de créer des modèles de marque et un guide de style pour tous les affiliés du réseau. Le siège social propose également des ateliers de production qui garantissent la qualité de la production et créent une image de marque pour les 44 chaînes.

Hope Channel travaille avec Brightcove pour faciliter la mise en œuvre de la nouvelle plate-forme par les affiliés. "Le fait que tous les affiliés utilisent la même plate-forme permettra de rationaliser considérablement le processus", déclare M. Kline. "En se connectant à la plate-forme et en chargeant des vidéos, nos affiliés seront en mesure de distribuer du contenu de manière transparente sur notre site Web. Cela continuera à être vital pour la croissance de notre audience".

UNE PLATE-FORME UNIQUE DOTÉE DE CAPACITÉS ÉTENDUES

Avant de choisir Brightcove, Hope Channel a procédé à un examen exhaustif des principales plates-formes vidéo en ligne (OVP). "Brightcove était la seule solution possible ", déclare Woods. "L'API de Brightcove était de loin la plus robuste et la plus utilisable. Sa grande envergure signifie que nos vidéos sont diffusées de manière fiable et rapide au plus grand nombre de personnes dans le monde. De plus, l'écosystème étendu de Brightcove nous permet d'intégrer rapidement et facilement les fonctionnalités spécialisées des partenaires de Brightcove, telles que le sous-titrage codé pour nos membres malentendants."

Woods ajoute : " Un autre grand avantage de Brightcove est le transcodage automatique de chaque vidéo que nous chargeons vers un ensemble de rendus standard à plusieurs débits, ce qui signifie que nous pouvons garantir une lecture cohérente sur tous les périphériques, pour toutes les vidéos. C'est un gain de temps considérable pour nous, car nous n'avons pas à gérer manuellement une douzaine de rendus pour chaque vidéo, ni à effectuer le transcodage sur notre propre matériel. "

La vidéo en ligne aide Hope Channel à accroître sa présence mondiale en élargissant l'accès à un contenu axé sur la foi, la santé, les relations et la communauté. La vidéo rend le contenu plus facile à trouver, plus facile à voir et plus facile à partager. C'est un contenu qui peut changer une vie.

COMMENT ACORN TV A AUGMENTÉ SES ABONNÉS DE 400 % EN DEUX ANS

UN CONTENU DE NICHE DE HAUTE QUALITÉ ET LA DIFFUSION NUMÉRIQUE EN CONTINU CONSTITUENT UNE COMBINAISON GAGNANTE

Lancée en 2011, Acorn TV propose aux téléspectateurs avertis des mystères et des drames britanniques de grande qualité, soigneusement sélectionnés. Acorn TV est l'un des premiers services de streaming par abonnement à s'adresser à des publics distincts et haut de gamme. Il diffuse des séries au contenu exclusif telles que Poirot d'Agatha Christie, Foyle's War, Doc Martin et Midsomer Murders.

CONTEXTE

Connu pour se spécialiser dans le meilleur de la télévision britannique, Acorn Media Group distribue depuis plus de 20 ans aux États-Unis des contenus télévisuels britanniques à caractère policier et dramatique par le biais d'un large éventail de plateformes médiatiques, notamment la diffusion, le DVD/Blu-ray et la diffusion numérique en continu. Grâce à son service de SVOD, Acorn TV, les téléspectateurs peuvent accéder à près de 3 000 heures de programmes, représentant plus de 150 franchises. La chaîne de streaming est l'une des trois chaînes vidéo de niche par abonnement détenues par RLJ Entertainment (NASDAQ : RLJE), une société mondiale de distribution de contenu de divertissement.

Acorn TV a dépassé son objectif de nouveaux abonnés numériques et est en passe de doubler les recettes de son activité de télévision en direct (OTT) d'ici la fin de l'année. "Les gens s'abonnent à Acorn TV parce que nous offrons un contenu spécifique qui les passionne et que nous pouvons le diffuser rapidement sur une myriade d'appareils", déclare Titus Bicknell, Chief Digital Officer et EVP, Operations, RLJ Entertainment, la société mère d'Acorn TV. "Avec l'OTT, il n'est plus nécessaire d'être un grand diffuseur pour distribuer du contenu.

En mars 2016, Acorn TV a révélé avoir atteint plus de 250 000 abonnés payants, soit une augmentation de 100 % du nombre d'abonnés d'une année sur l'autre. Le service de streaming de niche, qu'Acorn TV avait lancé pour accompagner sa diffusion télévisuelle traditionnelle, remplace désormais la diffusion.

LES CONTENUS DIFFUSÉS EN CONTINU TRANSFORMENT LES PUBLICS EXISTANTS ET ATTIRENT DE NOUVEAUX GROUPES DÉMOGRAPHIQUES

La vitesse, la fonctionnalité et l'évolutivité de la plateforme vidéo sont essentielles pour offrir aux clients l'expérience de qualité qu'ils attendent d'un service OTT.

TITUS BICKNELL

CHIEF DIGITAL OFFICER ET EVP, OPERATIONS, RLJ ENTERTAINMENT

"Au fil des ans, les téléspectateurs sont venus à Acorn TV parce qu'ils recherchaient un contenu spécifique que nous sommes les seuls à proposer", déclare M. Bicknell. "L'accent est mis sur la recherche du contenu dans sa fenêtre américaine la plus précoce possible, et parce que nous sommes cette fenêtre, les téléspectateurs viennent à nous et y restent.

L'accent mis sur l'accès plus rapide au contenu incite une partie de l'audience établie d'Acorn TV, qui correspond à un groupe démographique plus âgé, à passer de la diffusion traditionnelle à un abonnement à la diffusion numérique en continu. Cependant, la principale croissance de l'audience d'Acorn TV provient d'un tout nouveau segment, celui des 18-25 ans. "Notre disponibilité sur un certain nombre d'appareils et de plates-formes est extrêmement attrayante pour ce jeune groupe démographique", note M. Bicknell. "Il s'agit d'un segment qui voit les choses littéralement différemment ; ils n'ont jamais eu le câble. Dans de nombreux cas, ils ne possèdent même pas de télévision. Pourtant, ils regardent presque toujours plusieurs écrans en même temps, qu'il s'agisse d'un appareil mobile, d'une tablette ou d'une console de jeu. La perception de la télévision en tant que point central de leur vie est en train de changer radicalement".

La possibilité de diffuser en continu sur une variété d'appareils permet à Acorn TV d'attirer ce nouveau groupe démographique en grand nombre. Comme le fait remarquer M. Bicknell, "c'est la véritable frontière du streaming numérique : il ne s'agit pas seulement de changer les habitudes de visionnage des clients de longue date, mais aussi d'établir de nouvelles habitudes de visionnage avec de nouveaux publics". Pour ce faire, Acorn TV diffuse son contenu numérique sur l'Apple TV, les iDevices, les appareils Roku, les Smart TV de Samsung, ainsi que sur le web fixe et mobile. "Nous nous efforçons de réduire les frictions entre le désir de notre contenu et la réalité en le diffusant de la manière la plus variée possible", ajoute M. Bicknell. Le fait de rendre le contenu disponible sur plusieurs appareils permet à un large éventail de publics d'adopter la programmation unique d'Acorn TV.

CONSTRUIRE UNE INFRASTRUCTURE FLEXIBLE

"L'un des défis que pose un marché de niche est qu'il est très difficile de déterminer la taille de l'audience à laquelle on peut s'adresser", note M. Bicknell. Mais Acorn TV a reconnu le potentiel commercial de la diffusion en continu de contenus numériques directement aux téléspectateurs et a développé une infrastructure capable de prendre en charge des centaines de millions de lectures vidéo. "Le numérique est passé d'une niche à la technologie la plus répandue sur la planète", déclare M. Bicknell. "Cela signifie qu'il faut constamment rafraîchir la pile technologique.

Le défi initial consistait à gérer les dépenses liées à la nouvelle technologie de diffusion numérique jusqu'à ce que l'entreprise puisse la supporter. Acorn TV a mis au point une stratégie technologique qui lui a permis de faire preuve de souplesse, d'agilité et de rapidité de mise en œuvre. "La technologie numérique a énormément évolué", explique M. Bicknell. "C'est à la fois le défi et l'opportunité du monde numérique. Il est très muable.

Acorn TV a choisi Brightcove comme plate-forme vidéo en ligne (OVP) parce que sa technologie est évolutive et fiable. "D'après mon expérience, le lecteur est la clé ", déclare Bicknell. "La vitesse, la fonctionnalité, l'évolutivité et la flexibilité du lecteur - et de la plate-forme vidéo qui l'accompagne - sont essentielles pour offrir aux clients l'expérience de qualité qu'ils attendent d'un service OTT. La plate-forme Brightcove permet à Acorn TV d'ajouter facilement et rapidement de nouveaux appareils pour prendre en charge les préférences changeantes de ses clients, ce qui permet au public d'adopter les offres d'Acorn TV sur un nombre croissant d'appareils, notamment les Smart TV, les appareils mobiles, les tablettes, la Fire TV et la Fire TV Stick. La société travaille actuellement sur une application native pour Fire TV.

"En fin de compte, si vous ne pouvez pas diffuser du contenu à des publics sur un ensemble complexe et varié de plates-formes, de manière fiable et cohérente, vous n'avez pas d'activité. Brightcove a toujours été le fournisseur le plus fiable de ce service vidéo de base ", déclare Bicknell.

L'OTT OUVRE LA PORTE À D'AUTRES CHAÎNES DE NICHE

Acorn TV et RLJ Entertainment considèrent que le marché des contenus de niche offre des possibilités d'expansion. "Avec l'OTT, davantage de personnes peuvent créer et distribuer du contenu. Nous voyons de plus en plus de chaînes apparaître et attirer le public avec des types de contenus très spécifiques", poursuit M. Bicknell.

RLJ Entertainment utilise actuellement la plate-forme Brightcove pour alimenter deux chaînes de niche supplémentaires, UMC - Urban Movie Channel, qui présente un contenu urbain de qualité - et Acacia TV, une marque de vie saine et de style de vie. La société dispose également de riches bibliothèques de contenu qui offrent la possibilité de créer d'autres chaînes autonomes. En outre, M. Bicknell souligne que le coût de la diffusion OTT est inférieur à celui de la production de DVD ou de Blu-ray. Au fur et à mesure qu'Acorn TV s'adapte à l'OTT, les marges s'améliorent et Acorn TV peut investir dans davantage de contenu.

"La plateforme et la technologie que nous avons construites sont très évolutives et nous pensons qu'il y a plus de public pour notre contenu de niche", conclut M. Bicknell.

COMMENT UKTV A AUGMENTÉ SON AUDIENCE ET SES REVENUS

LA VOD PREMIUM DE LONGUE DURÉE OFFRE DE NOUVELLES POSSIBILITÉS D'EXPANSION

En allumant la télévision au Royaume-Uni, vous avez le choix entre un éventail ahurissant de plus de 300 chaînes, dont beaucoup sont disponibles en clair. Il s'agit de chaînes nationales, régionales et locales, ainsi que de leurs variantes +1 et HD. Une différence intéressante entre le marché britannique et le marché américain est la grande proportion de télévision disponible sans abonnement au câble, ce qui a contribué à stimuler l'innovation sur le marché de la télévision payante, car les fournisseurs tels que Sky et BT ont dû développer des produits qui valent la peine d'être payés.

CONTEXTE

UKTV, détenue conjointement par BBC Worldwide et Scripps Networks, a une approche unique du marché de la télévision, avec des chaînes disponibles auprès de fournisseurs de télévision gratuite et payante. Elle gère 10 chaînes - dont les favorites Dave, Drama et Gold - dont la moitié sont gratuites, tandis que les autres sont payantes. C'est ce mélange de revenus provenant de la publicité et des abonnements qui s'est avéré un tel succès, alimentant à la fois la croissance de l'audience et une augmentation de 20 % des bénéfices au cours des deux dernières années.

Dans le cadre d'une évolution claire de sa position de diffuseur traditionnel, UKTV a développé sa suite de produits vidéo à la demande sous la marque UKTV Play, et deux ans après son lancement, le nombre d'auditeurs et les revenus augmentent à un rythme impressionnant.

À la mi-2014, les applications et services VOD de UKTV ont été regroupés sous la marque UKTV Play, les chaînes étant présentées comme une "famille" de marque. Cela a coïncidé avec une nouvelle approche des promotions à l'écran de la télévision pour les chaînes, avec une plus grande utilisation des publicités à l'écran inter-réseaux, encore une fois, avec un sentiment de famille de marque. "Nous savions que UKTV Play était une extension de la marque d'un réseau relativement peu connu, UKTV. La première étape consistait à informer nos téléspectateurs qu'ils regardaient une chaîne de la famille UKTV", explique Oliver Davies, responsable des produits numériques à UKTV. "Tout le monde connaît et aime les marques de nos chaînes, mais nous devions créer une association avec le réseau et, ce faisant, UKTV Play a commencé à avoir plus de sens pour le consommateur. UKTV Play étant devenu le point d'entrée du contenu multicanal, les utilisateurs ont commencé à découvrir le contenu des autres chaînes, ce qui a augmenté l'engagement, les recettes publicitaires et la notoriété des chaînes de télévision.

LA DIVERSITÉ DES CONTENUS ET DES CHAÎNES ATTIRE LES TÉLÉSPECTATEURS VERS UKTV PLAY

Brightcove rend la VOD aussi simple et pratique que possible et s'occupe des aspects les plus complexes de la chaîne, ce qui nous permet de nous concentrer sur la création de produits de qualité.

OLIVER DAVIES

CHEF DES PRODUITS NUMÉRIQUES, UKTV

La gamme de programmes disponibles sur UKTV Play est très variée. Une partie est fournie par la BBC, y compris des émissions de divertissement très appréciées comme "Top Gear", "QI" et "Mock the Week", et des drames de qualité comme "Spooks" et "Silent Witness". Une série de contenus de studios américains est disponible en rattrapage, comme "Suits", "Parks and Recreation" et "The Last Man on Earth". Le volet de contenu le plus intéressant est sans doute UKTV Originals, qui définit la marque et est disponible exclusivement sur UKTV Play. Il s'agit notamment de "Hoff the Record" avec David Hasselhoff et d'une reprise de la série culte de science-fiction "Red Dwarf".

"Nous avons actuellement environ 300 marques de programmes en circulation", explique M. Davies. "À tout moment, nous avons entre 1 000 et 1 500 épisodes disponibles pour nos téléspectateurs, dont la démographie correspond largement à celle des téléspectateurs de nos chaînes de radiodiffusion".

UKTV Play a enregistré une augmentation de 26 % du nombre de vues d'une année sur l'autre, et vise une augmentation de 50 % d'ici la fin de l'année 2016. "Nous mesurons notre succès sur une série de paramètres, notamment le nombre de vues, la notoriété de la marque et les téléchargements d'applications", déclare Davies. "Cette année, nous avons déjà dépassé nos objectifs.

STIMULER LA CROISSANCE DU NOMBRE DE VUES ET DES RECETTES PUBLICITAIRES : UNE APPROCHE À MULTIPLES FACETTES

La première étape de la création d'une chaîne de vidéo à la demande réussie consiste à proposer une programmation de qualité et une expérience utilisateur de qualité. La deuxième étape, selon M. Davies, consiste à offrir une expérience de visionnage de publicités à la demande qui soit cohérente avec l'expérience des téléspectateurs lors de la diffusion. "Nous ne proposons pas de VOD par abonnement, les recettes publicitaires sont donc essentielles. Les gens s'attendent à moins de publicités en ligne qu'à la télévision, de sorte que la possibilité pour nous de maximiser les revenus de la publicité à la demande est limitée. Nous visons la même expérience à la demande qu'à la télévision : un maximum de trois publicités par pause et pas plus de quatre minutes par pause.

UKTV a réussi à fidéliser ses téléspectateurs grâce à une expérience cohérente et au traitement des placements publicitaires sur l'ensemble de ses chaînes, qu'il s'agisse de VOD ou de diffusion. Le nombre de téléspectateurs en VOD continue d'augmenter, tout comme les recettes publicitaires.

Un troisième élément pour stimuler l'audience est l'ajout de plates-formes et d'appareils. La fidélisation varie selon le type d'appareil, et les appareils ont des modes d'utilisation différents selon l'heure et le jour de la semaine. Cependant, l'ajout de nouvelles plateformes permet d'étendre la portée du réseau. "Chaque nouvelle plateforme attire une base d'utilisateurs unique et ne cannibalise pas la base d'utilisateurs installée ailleurs", explique M. Davies. Face à l'absence de standardisation pour le visionnage sur différents appareils, M. Davies a réduit l'objectif de UKTV à une liste spécifique d'appareils, en pariant sur les plates-formes du futur, et plus particulièrement sur celles qui sont tactiquement importantes pour la consommation de VOD. PC, iOS, Android et YouView ont été les premiers, suivis de près par des plateformes stratégiques à plus long terme telles que Freeview Play et Amazon Fire TV. "Le choix de développer ou non pour une plateforme est compliqué. Qu'en est-il des consoles de jeux, des téléviseurs intelligents ou des services d'agrégation, par exemple ? Nous suivons très attentivement les tendances des consommateurs et de l'industrie et essayons de comprendre ce qui va devenir dominant avant de nous engager."

GARDER UNE LONGUEUR D'AVANCE AVEC UN PARTENAIRE APPRÉCIÉ DE LONGUE DATE

UKTV travaille en partenariat avec Brightcove depuis plus de 10 ans. Ce qui a commencé par des vidéos de courte durée sur les sites Web des chaînes d'UKTV est devenu un partenariat stratégique essentiel pour la petite équipe de 12 personnes de Davies, lui permettant de développer des produits et des services sur de nombreuses plates-formes. "Sans Brightcove, j'aurais besoin de plusieurs développeurs supplémentaires pour résoudre tous les problèmes techniques, ce qui est coûteux. L'équipe interne de Davies s'occupe de la conception, de la production et de l'évolution continue des applications et des services, mais s'appuie sur Brightcove pour les mécanismes de diffusion de la VOD.

Par exemple, UKTV utilise un plug-in Freewheel pour faciliter l'affichage des coupures publicitaires pour chaque programme. Sans Brightcove, Davies note que cette fonctionnalité devrait être personnalisée et, surtout, maintenue.

Davies s'appuie sur Brightcove pour que l'équipe n'ait pas à développer ou à gérer elle-même toutes les pièces du puzzle. "Les services de Brightcove se sont développés, apportant de nouvelles fonctionnalités en ligne telles que Brightcove Once pour l'insertion de publicités côté serveur, une nouvelle DRM, un cryptage plus fort, un encodage dans le nuage, une acquisition dynamique et des capacités améliorées de la console d'administration. Brightcove rend la VOD aussi simple et pratique que possible et s'occupe de la plupart des éléments compliqués de la chaîne afin que nous puissions nous concentrer sur la création de beaux produits. Sans Brightcove, le monde serait plus difficile et plus exigeant sur le plan technique pour nous. La vidéo est un marché qui évolue rapidement et Brightcove nous aide à suivre les changements.

COMMENT MONGOL TV A INTRODUIT LE PREMIER SERVICE OTT EN MONGOLIE

OTT FLOW DE BRIGHTCOVE PERMET À ORI TV D'ATTEINDRE PLUS DE 3 MILLIONS DE CONSOMMATEURS MONGOLS

Pour Bat-Erdene Gankhuyag, la télévision est une affaire de famille. En effet, lui et sa femme, Nomi, ont cofondé Mongol TV en 2009, qui s'est depuis développée pour devenir la principale société privée de télédiffusion de Mongolie. Le réseau propose une programmation en clair qui comprend à la fois du contenu localisé, produit par l'entreprise, et du contenu international sous licence en provenance des États-Unis, de Corée, de Turquie et du Royaume-Uni. Dans le cas des programmes localisés de Mongol TV, la société achète les droits d'émissions populaires et les recrée ensuite pour le marché mongol. Des émissions comme Shark Tank, The Voice et Mongolia's Got Talent attirent énormément les téléspectateurs. Il n'est donc pas surprenant que Mongol TV touche environ 200 000 foyers en moyenne et détienne environ 25 % du marché de la télédiffusion du pays.

LA BAISSE DES RECETTES PUBLICITAIRES ET LA PORTÉE INTERNATIONALE DE MONGOL TV SONT LES MOTEURS DE SON EXPANSION

Jusqu'à récemment, Mongol TV n'offrait que des programmes gratuits aux consommateurs, de sorte que la société comptait sur les recettes publicitaires pour poursuivre sa croissance. Cependant, M. Gankhuyag a commencé à remarquer une tendance inquiétante chez les annonceurs locaux : ils semblaient tous passer de la télévision à la télévision numérique, laissant les chaînes gratuites comme Mongol TV menacées de démonétisation.

"La seule source de revenus que nous avions était la publicité", explique M. Gankhuyag. "Ces dernières années, nous avons vu de nombreux annonceurs se tourner vers les réseaux sociaux. En Mongolie, les revenus de la télévision en clair sont de plus en plus faibles. Nous avons donc dû chercher un autre moyen de rentabiliser notre contenu que la publicité."

En outre, M. Gankhuyag souhaitait étendre la portée de Mongol TV au-delà des frontières de la Mongolie, car si trois millions de citoyens vivent dans le pays, des centaines de milliers vivent à l'étranger et continuent d'accéder aux médias mongols, principalement sur des appareils mobiles.

En Mongolie, comme dans beaucoup d'autres pays, nous constatons que les appareils mobiles sont en train de devenir la plateforme de divertissement la plus importante, offrant aux téléspectateurs indépendance et contenu personnalisé.

BAT-ERDENE GANKHUYAG
CO-FONDATEUR

Pour atténuer le risque de baisse des recettes publicitaires et, dans le même temps, fournir au public un contenu adapté au web et au mobile, Gankhuyag a dû trouver une solution.

ORI TV devient le premier service OTT de Mongolie

M. Gankhuyag a décidé que l'ajout d'un service OTT au modèle commercial existant de Mongol TV serait le meilleur moyen de relever les défis en matière de monétisation et d'accès aux consommateurs. En collaboration avec l'équipe technologique interne de l'entreprise, M. Gankhuyag a conçu le concept global de la chaîne pour inclure une grande variété de programmes des saisons actuelles et passées, totalisant plus de 2 000 heures de vidéo en continu accessibles sur tous les appareils : web, mobile, application mobile, Chromecast et Apple TV. Plus important encore, il serait monétisé exclusivement par le biais d'abonnements. Grâce au produit OTT Flow de Brightcove, l'équipe a pu lancer sa chaîne OTT, ORI TV, en l'espace de huit semaines, faisant de Mongol TV le premier diffuseur du pays à proposer un service vidéo en ligne.

LES EXPERTS EN TECHNOLOGIE DE BRIGHTCOVE AIDENT À AMENER OTT À MONGOL TV

Lors des premières étapes de la planification d'ORI TV, M. Gankhuyag savait qu'il avait besoin d'un partenaire vidéo capable de fournir trois services essentiels : (1) une équipe interne d'ingénieurs entièrement équipée et prête à créer un service OTT à partir de zéro, (2) une plateforme facile à gérer pour les novices en technologie, et (3) la capacité de fournir rapidement un produit OTT aux téléspectateurs du monde entier, en particulier sur les appareils mobiles. "Je ne suis pas un technicien", admet M. Gankhuyag, c'est pourquoi il était primordial de pouvoir déléguer toutes les responsabilités techniques de la mise en place d'un service OTT. De plus, compte tenu du nombre croissant de consommateurs de médias mobiles en Mongolie, M. Gankhuyag devait garantir une diffusion rapide et transparente du contenu de Mongol TV à ce public particulièrement attentif. Il explique : "En Mongolie, comme dans beaucoup d'autres pays, nous constatons que les appareils mobiles sont en train de devenir la plateforme de divertissement la plus importante, offrant aux téléspectateurs un contenu indépendant et personnalisé. La solution idéale consistait donc à offrir à ces consommateurs des vidéos personnalisées à la demande, sous la forme d'un produit OTT facilement accessible. En réalisant que Brightcove pouvait répondre à ces trois exigences, M. Gankhuyag savait qu'il devait faire appel à la société.

ORI TV ATTIRE 5K ABONNÉS EN SEULEMENT CINQ MOIS, PLAÇANT MONGOL TV EN TÊTE DE LISTE

Au cours des cinq premiers mois du lancement d'ORI TV, Mongol TV a déjà connu un énorme succès, attirant plus de 5 000 abonnés sur la plateforme. Le service OTT a également donné à Mongol TV encore plus de possibilités d'augmenter l'audience et l'engagement au-delà des frontières nationales et internationales, puisque ORI TV est accessible sur tous les appareils.

"Cinquante pour cent de nos abonnés viennent de l'étranger - ils ne se trouvent pas physiquement en Mongolie. Ce sont des Mongols qui vivent à l'étranger", explique M. Gankhuyag. "Ces personnes ont tendance à utiliser davantage de téléphones mobiles que les personnes qui accèdent aux services à l'intérieur du pays. Ce public utilise principalement des ordinateurs portables et des ordinateurs".

ORI TV étant le tout premier service OTT proposé en Mongolie, il a révolutionné le paysage médiatique du pays et fait de Mongol TV un nom synonyme d'innovation et de modernisation. Selon M. Gankhuyag, "la Mongolie est un pays qui compte quatre très grands opérateurs de télécommunications. Ce sont de très grandes entreprises, avec des revenus importants, et elles dominent largement le marché. Par rapport à eux, nous [Mongol TV] n'avions que de très faibles revenus. Mais avec l'aide d'ORI TV, nous sommes devenus le centre d'intérêt de la ville. Aujourd'hui, certaines de ces sociétés essaient de créer leur propre plateforme OTT. Tout le monde disait qu'une petite chaîne comme la nôtre ne pouvait pas avoir de plateforme OTT, et nous sommes heureux d'avoir prouvé qu'ils avaient tort. Aujourd'hui, nous sommes la plateforme OTT la plus performante du pays". Le succès d'ORI TV a été si incroyable qu'il a permis à Mongol TV d'être respectée par ses collègues créateurs de contenu. Les producteurs viennent souvent proposer à Gankhuyag un certain nombre de projets de collaboration possibles.

Alors que le nombre d'abonnés d'ORI TV continue d'augmenter, Mongol TV a également réorienté sa stratégie en matière de médias sociaux. L'entreprise ne poste plus de contenus vidéo complets sur ses comptes Facebook et YouTube ; au lieu de cela, Mongol TV utilise ses plateformes sociales pour commercialiser les nouveaux contenus d'ORI TV dès qu'ils sont disponibles. Les adeptes reçoivent des alertes via les médias sociaux, où ils peuvent cliquer sur la page d'accueil d'ORI TV et s'abonner.

PRÉVOIT DE DOUBLER LE NOMBRE D'ABONNÉS DANS UN AVENIR PROCHE

Pour le reste de l'année 2018, Mongol TV prévoit de doubler le nombre d'abonnés actuels d'ORI TV pour le porter à 10 000, et pour ce faire, M. Gankhuyag vise trois améliorations principales. La première consiste à ajuster les options de facturation et de paiement du service pour les téléspectateurs mongols. La banque centrale du pays n'autorisant pas les paiements récurrents par carte de crédit personnelle, les abonnés doivent utiliser un compte en devises étrangères pour s'inscrire. M. Gankhuyag prévoit de mettre en place davantage d'options d'achat via Google Play et iTunes afin d'éviter les tracas liés à la facturation par carte de crédit et de rendre le processus d'inscription beaucoup plus efficace. Deuxièmement, il prévoit d'étudier le comportement des téléspectateurs par le biais d'enquêtes, de commentaires sur les médias sociaux et d'analyses, et d'apprendre ce que les abonnés d'ORI TV veulent regarder. Il sera ainsi en mesure d'anticiper leurs besoins et de leur proposer des contenus pertinents. Enfin, M. Gankhuyag se concentre sur la création d'une nouvelle stratégie marketing améliorée pour promouvoir ORI TV et son contenu auprès d'un plus grand nombre de consommateurs. "Si nous parvenons à combiner ces trois éléments, nous espérons doubler le nombre de nos abonnés.

COMMENT LE TENNIS AUSTRALIEN A TRANSFORMÉ LES OBSTACLES EN OPPORTUNITÉS

Tennis Australia accueille généralement jusqu'à 400 athlètes pour l'Open d'Australie (AO). Mais comme le nombre de visiteurs internationaux autorisés dans le pays est plafonné, l'équipe de Tennis Australia a décidé d'organiser les matchs de qualification masculins et féminins pour l'AO 2021 à Doha et à Dubaï. Cela a résolu le problème du voyage, mais en a créé un nouveau avec les fuseaux horaires : Si un match commençait à 17 heures, heure de Melbourne, il se poursuivait jusqu'à 4 heures du matin le lendemain, ce qui n'était pas très bon pour les téléspectateurs. De plus, en raison des restrictions imposées par le gouvernement dans le cadre de la loi COVID-19, les personnes qui auraient normalement applaudi dans les tribunes auraient dû regarder le match de loin.

L'équipe de Tennis Australia a donc décidé de considérer ces obstacles comme des opportunités de penser différemment la vidéo et de créer de nouvelles expériences pour les fans de tennis en Australie et dans le monde entier. "Je suppose qu'à bien des égards, nous avons simplement essayé d'éliminer les obstacles pour notre événement - du point de vue des fans sur place, pour nos médias, pour notre personnel, et surtout pour nos fans qui consomment dans le monde entier", explique John O'Neil, producteur superviseur des événements en direct de Tennis Australia. "Nous avons cherché à réunir tous les éléments pour que l'expérience vidéo soit cohérente et sans faille.

CRÉER UN NOUVEAU CENTRE MÉDIATIQUE VIRTUEL

Trois groupes de personnes sont essentiels à la réussite d'un événement sportif : les joueurs, les mécènes et la presse. En règle générale, Tennis Australia s'enorgueillit de répondre aux besoins de toutes les parties prenantes. Cette année, les médias internationaux ont dû relever des défis particuliers, car ils ont dû couvrir l'ensemble de l'événement à distance. "Dans certains cas, l'année dernière, les journalistes ont été obligés de regarder des émissions locales ou de trouver une couverture locale, par exemple de l'US Open ou de Roland-Garros, pour ensuite en faire un reportage et générer une exposition médiatique", explique M. O'Neil. "Notre objectif était de fournir un service homogène et d'offrir aux médias du monde entier le meilleur accès possible à chaque match. Cela nous a permis d'exploiter notre investissement et notre infrastructure Brightcove existants dans le cadre de la création de notre Media Hub. Nous avions une vision très forte et très claire de ce que nous voulions réaliser.

En créant une nouvelle plateforme vidéo Media Hub, Tennis Australia a pu reproduire l'accès et l'expérience que les médias auraient eus en couvrant l'événement sur place. Dans le Media Hub, les journalistes pouvaient regarder des séquences de match en direct sur les 16 courts, retransmettre des conférences de presse, regarder du contenu en coulisses et même participer à des conférences de presse et à des interviews individuelles via Microsoft Teams, le tout à partir d'une plateforme centralisée. Nous voulions créer une expérience "comme si vous étiez là" pour nos médias", explique M. O'Neil. "Cela signifie que si quelqu'un couvre un match sur le court 13 ou le court 16, ou sur un court qui ne serait pas nécessairement sur une plateforme terrestre ou OTT, il est autorisé à le voir, à en parler et à fournir des commentaires et une couverture pour ce match. Au total, 1 200 journalistes de la presse audiovisuelle et 475 représentants des médias ont couvert l'Open d'Australie 2021 depuis le Media Hub, ce qui a valu à Tennis Australia une couverture mondiale positive pour son soutien à un groupe essentiel au succès du tournoi.

CRÉER UNE NOUVELLE EXPÉRIENCE AUDIO SPATIALE POUR LES MALVOYANTS

La plate-forme vidéo de Brightcove nous permet de faire tout ce dont nous avons besoin, avec la certitude que nous ne la casserons pas. C'est cette confiance qui nous permet de savoir que nous pouvons vraiment solliciter le système et qu'il réagira en conséquence.

JOHN O'NEIL

PRODUCTEUR SUPERVISEUR DES ÉVÉNEMENTS EN DIRECT, TENNIS AUSTRALIE

Dylan Alcott, champion australien du Grand Chelem en fauteuil roulant et médaillé d'or aux Jeux paralympiques, est devenu l'un des principaux défenseurs des personnes à mobilité réduite, contribuant à sensibiliser l'opinion et à créer davantage d'opportunités d'intégration dans les sports. Inspirée par les efforts d'Alcott, l'équipe d'innovation de Tennis Australia a exploité la technologie Brightcove pour créer une expérience audio spatiale à 15 canaux spécialement conçue pour les personnes qui ne peuvent pas voir un match de tennis. "Nous avons également cherché à savoir comment utiliser Brightcove pour favoriser l'intégration et permettre à un plus grand nombre de personnes d'accéder aux sports d'une manière différente ", déclare O'Neil.

CRÉER UNE NOUVELLE APPROCHE D'UN ÉVÉNEMENT PARTENAIRE QUI A FAIT SES PREUVES

Dans le cadre de l'Open d'Australie, Tennis Australia organise chaque année AO First Serve, un événement conçu pour impliquer les partenaires et leur offrir un avant-goût du tournoi. Dans l'impossibilité d'organiser un événement physique cette année, l'équipe de production de Tennis Australia a filmé du contenu original et des histoires dans ses studios et a publié la vidéo via Brightcove à travers différents fuseaux horaires, ce qui lui a permis de rester en contact avec les partenaires et de présenter l'événement. "Je pense qu'une image raconte mille mots et qu'une vidéo raconte un million d'histoires ", déclare O'Neil. "Lorsque vous pouvez montrer un contenu vidéo, il fait ressortir l'émotion et raconte l'histoire. Et je pense qu'il ne faut pas sous-estimer l'impact de la narration".

CRÉER DE NOUVELLES OPPORTUNITÉS DE CONTENU POUR LA COMMUNICATION INTERNE

Comme de nombreuses organisations, Tennis Australia a également connu des changements substantiels dans la façon dont les équipes internes communiquent, collaborent et travaillent à distance, ce qui a multiplié les occasions de recourir à la vidéo. "Nous avons également créé beaucoup de contenu pour nous-mêmes, afin de nous tenir informés et de communiquer ce qui se passe", explique O'Neil. "Nous prenons notre contenu vidéo complet, nous l'améliorons et nous l'envoyons aux gens par l'intermédiaire de Brightcove. Tout est disponible pour le personnel de Tennis Australia sur la plate-forme Brightcove, de la dernière réunion publique du PDG aux mises à jour de la politique du COVID, en passant par les tutoriels sur les cocktails et les cours de yoga. "Brightcove nous a aidés, en tant qu'organisation et en tant qu'équipes, à rester unis lorsque nous travaillions à distance.

UNE HISTOIRE D'AMOUR À LONG TERME

Depuis des années, Tennis Australia offre à son public tout ce qu'il faut, des retransmissions en direct au contenu vidéo à la demande, à la fois sur AusOpen.com et sur son application mobile, le tout diffusé par Brightcove. "Je suppose que nous avons une relation à long terme avec Brightcove ", déclare O'Neil. Avec des plans ambitieux pour continuer à se développer et créer encore plus d'opportunités de contenu, Tennis Australia s'appuie sur un partenariat qui a résisté à l'épreuve du temps. "Je sais que Brightcove est un leader du marché ; tout ce dont nous avons besoin est là, et l'assistance que nous recevons est excellente, et elle nous a apporté ce dont nous avions besoin.

Lors d'événements sportifs en direct, Tennis Australia retransmettra parfois simultanément jusqu'à 16 courts pendant 14 heures par jour. "Nous avons récemment organisé la journée de tennis la plus ambitieuse de l'histoire. Nous avons retransmis 98 matchs de tennis en une journée. Normalement, le Grand Chelem, c'est 64 matchs. Nous en avons fait 98. Lors de l'AO de cette année, l'organisation a diffusé simultanément 16 courts de tennis, un flux en coulisses, deux salles d'interview, un flux de production mondial et deux courts d'entraînement - il est clair que la fiabilité est essentielle.

L'évolutivité est tout aussi importante. Au cours d'une année normale, l'équipe de production peut créer un ou deux éléments de contenu par semaine, mais lorsque l'AO arrive, elle doit soudain traiter des téraoctets de données. "Nous n'avons pas le luxe d'organisations ou d'événements sportifs dont la saison dure des mois et des mois et qui produisent beaucoup de contenu pendant cette période", explique M. O'Neil. "La possibilité de se lancer à corps perdu dans un contenu intense, mais de pouvoir ensuite revenir en arrière est vraiment importante. C'est l'une des principales raisons pour lesquelles nous avons choisi Brightcove : cette véritable élasticité qui nous permet de nous développer, mais surtout de nous adapter à nos besoins pendant les 48 autres semaines de l'année.

Selon M. O'Neil, il serait peu pratique pour Tennis Australia de mettre en place une infrastructure vidéo massive en interne, à la fois en termes de temps et d'argent. Heureusement, ce n'est pas nécessaire. "La plate-forme vidéo de Brightcove nous permet de faire tout ce dont nous avons besoin, avec la certitude que nous ne la casserons pas. C'est cette confiance qui nous permet de savoir que nous pouvons vraiment solliciter le système et qu'il réagira en conséquence.

Le tennis est peut-être l'un des plus grands sports individuels au monde, mais chez Brightcove, nous ne pourrions pas être plus fiers de faire partie de l'équipe de Tennis Australia.