CÓMO LAS CARRERAS DE CABALLOS DE VICTORIA AUMENTARON SU AUDIENCIA UN 52% EN 6 MESES

CRECIMIENTO DE ALTO RIESGO

52% de aumento de audiencia

TrotsVision, la plataforma de streaming de Harness Racing Victoria, pasó de 54.894 visitas en agosto de 2021 a 83.292 visitas en enero de 2022.

250% de crecimiento demográfico

TrotsVision ayudó a Harness Racing Victoria a aumentar su audiencia de 18 a 35 años en un 250%. Este grupo demográfico supera ahora en crecimiento a todos los demás segmentos de edad.

En Victoria (Australia), 28 clubes diferentes ofrecen a los aficionados el trepidante deporte de acción de las carreras con arnés. Todo esto está supervisado por Harness Racing Victoria, que se dio cuenta de que este deporte sólo estaba arañando la superficie de su increíble potencial para atraer y fidelizar al público. Al asociarse con Brightcove, la organización está utilizando el vídeo para crear nuevas emociones, aumentar la eficacia organizativa y, sobre todo, transformar la forma en que este deporte es disfrutado por una base cada vez mayor de ansiosos aficionados.

LAS CARRERAS DE ARNESES SE QUEDABAN ATRÁS

A pesar de la diversión y la intensidad asociadas a las carreras con arneses, su popularidad ha disminuido en todo el mundo, no sólo en Australia. ¿Por qué? El envejecimiento de la población es una de las principales razones. Este deporte, dirigido en general a un público de más edad, no llegaba a los jóvenes de forma significativa. Esto planteaba un gran problema: si la base de aficionados seguía disminuyendo, se produciría un grave efecto dominó: Habría menos aficionados, lo que significaría menos demanda de carreras, menos demanda de profesionales de las carreras e incluso menos demanda de caballos. Esto podría hacer que toda la experiencia de las carreras de arneses se resintiera, sin forma de seguir siendo relevante en un panorama competitivo de apuestas de carreras.

Pero los equipos de comunicación y tecnología de Harness Racing Victoria se negaron a aceptar este statu quo y, en su lugar, pusieron en marcha un plan para aprovechar tres grandes oportunidades:

  1. Aproveche el enorme potencial y la popularidad de las apuestas.
  2. Cree una mayor visibilidad y compromiso a través de una experiencia de visualización digital.
  3. Conectar con el sector demográfico más joven: los jóvenes de 18 a 35 años.

¿Cómo han conseguido todo eso? Una palabra: vídeo. "Había un verdadero apetito por el contenido de vídeo", dijo Cody Winnell, Director General de Medios y Comunicaciones de Harness Racing Victoria. "Nos demostró que realmente podíamos cambiar la forma en que se presentan las carreras de arneses en Australia".

EL VÍDEO OFRECE A LOS AFICIONADOS UNA EXPERIENCIA MÁS ATRACTIVA

No había ningún otro producto en el mercado que se acercara a ofrecer todo lo que queríamos en una sola solución. Y eso se hizo evidente muy pronto, cuando me puse en contacto con Brightcove.

DARREN SKILLEN

DESARROLLADOR DIGITAL

En 2018, Harness Racing Victoria lanzó TrotsVision, una plataforma de streaming dedicada a las carreras de arneses. Inicialmente configurada como un "servicio automatizado" que limitaba el potencial narrativo del canal, la mecha se había encendido y Harness Racing Victoria estaba en camino. Entonces Brightcove entró en escena, presentando a Harness Racing Victoria una sólida plataforma que satisfacía todas las necesidades con Brightcove Cloud Playout, Live y Video Cloud.

Para los aficionados, el relanzamiento de TrotsVision supuso una experiencia totalmente nueva. Los telespectadores ahora pueden disfrutar de una mirada entre bastidores a la pista, con una visión desde dentro de toda la acción entre carreras. Y lo que es más, TrotsVision abría una nueva perspectiva de los pilotos de arneses, mostrando la "cara detrás del casco", ya que se permitía que las personalidades de estos coloridos e ingeniosos pilotos salieran a relucir. La experiencia visual atraería a los aficionados con versiones de sus canciones favoritas, les divertiría con citas célebres del cine y la televisión, anunciaría concursos en las redes sociales, otorgaría premios y mucho más.

TrotsVision se convirtió en un punto de contacto permanente para los aficionados que querían vivir la emoción del deporte más allá del circuito. Esta extensión digital resultó muy atractiva para el público más joven, que también tiene mayores expectativas de entretenimiento y visualización a la carta por parte de las marcas deportivas.

Esta experiencia mejorada ayuda a impulsar un crecimiento sustancial, según Cody Winnell. "TrotsVision está haciendo crecer la audiencia global, cada vez más grande cada mes, y de esa audiencia global, algunas personas entrarán y saldrán del circuito. No pasa nada, porque la audiencia global seguirá creciendo".

Desde su asociación con Brightcove, TrotsVision ha pasado de 54.894 visitas en agosto de 2021 a 83.292 visitas en enero de 2022. Además, TrotsVision ha ayudado a Harness Racing Victoria a aumentar su audiencia de 18 a 35 años en un 250 %. Ese grupo demográfico supera ahora en crecimiento a todos los demás segmentos de edad, lo que es significativo si se tiene en cuenta que la audiencia general de Harness Racing Victoria creció un 76% en el mismo periodo.

Más adelante, este crecimiento de la audiencia puede posicionar a TrotsVision como un centro generador de ingresos que capitalice las apuestas deportivas y otras oportunidades de monetización como la publicidad y los patrocinios.

APROVECHAR LA EFICIENCIA INTERNA

Además de aumentar la audiencia y atraer a un público más joven, la tecnología de Brightcove también ayudó a Harness Racing Victoria a mejorar enormemente su eficacia organizativa. "Cuanto más me adentraba en Brightcove, más me daba cuenta de que era la solución perfecta", afirma Darren Skillen, desarrollador digital de Harness Racing Victoria. "Brightcove nos dio esa solución en la que podíamos tenerlo todo en un solo lugar".

Esa eficacia quedó patente con TrotsVision, que funciona con una videoteca interna en la que se pueden hacer búsquedas por caballo o piloto. Esto permite a los comisarios evaluar carreras individuales. Ha sido un cambio importante, porque antes de que existiera esta videoteca, los comisarios tenían que ir a la oficina, sacar algo del archivo, cargarlo, verlo y volver a guardarlo. Ahora ya no. Ahora disponen de 18 meses de repeticiones en formato digital, con sólo pulsar un botón.

Además, la tecnología de Brightcove permitió utilizar una API y adjuntar información sobre la carrera a cada una de las repeticiones. Con esta capacidad, Harness Racing Victoria podía crear ahora una galería en línea de repeticiones con una función de búsqueda personalizada en la que cualquiera podía buscar un caballo, un piloto o cualquier otro rasgo particular. Tanto para el personal como para los aficionados, esta nueva eficacia supuso un gran avance.

Una solución integrada incluso impulsó los canales de redes sociales de la organización. Antes, para difundir un clip de la carrera en las redes sociales, el equipo tenía que descargar un vídeo de la carrera, enviarlo a un programa de edición, elegir los puntos de entrada y salida, exportarlo y publicarlo quizá 90 minutos después. Pero con la ayuda de la tecnología de Brightcove, pueden simplemente recortar el contenido en directo, publicarlo y tener un momento destacado de algo que realmente acaba de suceder. Para las audiencias ávidas de contenidos, no hay nada comparable a este material fresco y relevante.

Tanto si se trata de una carrera de caballos como de una carrera de espectadores, siempre hay mucho en juego. Brightcove se complace en asociarse con Harness Racing Victoria y espera con impaciencia todas las formas en las que el vídeo seguirá estando a la cabeza.

CÓMO LA SINFÓNICA DE SYDNEY HIZO DEL MUNDO SU SALA DE CONCIERTOS

UNA INSTANTÁNEA DEL ÉXITO MUNDIAL DEL LIVESTREAM

Como parte del enfoque de la Orquesta Sinfónica de Sídney en compartir música a través de experiencias de vídeo, ofrecieron una actuación en livestream impulsada por Brightcove durante las celebraciones internacionales de 2019 "Make Music Day Australia".

La retransmisión en directo llegó a 46.000 personas

15.669 visitas únicas

75% de tasa de juego global

18 países vieron el espectáculo, entre ellos Estados Unidos, Reino Unido y Canadá.

Creada en 1932, la Orquesta Sinfónica de Sídney, la principal orquesta de Australia, ha entrado de lleno en el siglo XXI con un profundo compromiso con las actuaciones en directo y a la carta.

SALUDE, VIDEO

La Orquesta Sinfónica de Sídney tiene una misión: compartir la magia de la música sinfónica lo más ampliamente posible. Quieren que más gente en más lugares experimente la maravilla de la música orquestal. ¿Qué lo hace posible? El vídeo, el medio más sólido y eficaz para las organizaciones artísticas y de entretenimiento. El vídeo no sólo aporta valor añadido a los actuales clientes de la sinfónica, sino que también atrae a nuevos públicos que tal vez no puedan desplazarse a Sydney para asistir en persona a una representación.

El SSO utiliza el poder del vídeo de varias formas clave:

  • Como parte de su programa de divulgación regional, la Orquesta Sinfónica de Sídney organiza eventos en directo con bibliotecas estatales, escuelas y conservatorios.
  • Sus seguidores internacionales pueden ver las actuaciones en vídeo desde la comodidad de su casa en cualquier parte del mundo.
  • La Orquesta Sinfónica de Sydney también aprovecha su riqueza de contenidos de vídeo para comercializar y vender entradas para actuaciones en directo.

Según el Consejo Australiano de las Artes, tres de cada cuatro australianos se interesan por la cultura en línea. El 28% ha descubierto un nuevo artista, espectáculo u obra en Internet, y 1 de cada 3 ha pagado por una experiencia de ocio digital.

Brightcove está hecho para trabajar. Proporcionó la velocidad de comercialización que era vital para ofrecer rápidamente nuevas experiencias de vídeo a nuestro público.

MEERA GOOLEY

JEFE DE MARKETING DIGITAL, ORQUESTA SINFÓNICA DE SYDNEY

Estas estadísticas son alentadoras para la Orquesta Sinfónica de Sydney, así como para cualquier otra organización artística, de entretenimiento y de medios de comunicación. El público está esperando, está ávido de contenidos, y una experiencia de vídeo de primera calidad hará que vuelva a por más.

BRIGHTCOVE AYUDA A ORQUESTAR EL ÉXITO

Incluso antes de la pandemia de COVID-19, la Sinfónica de Sídney había estado utilizando el poder del vídeo para aumentar su audiencia. Por eso, durante el bloqueo de 2020, la Sinfónica de Sídney estaba preparada para llegar a nuevos públicos con una transición perfecta a conciertos y producciones digitales pregrabados y a la carta, todo ello retransmitido a través de Brightcove.

La Orquesta Sinfónica de Sydney quería una experiencia a medida para su público: una inmersión total en la marca antes, durante y después del evento. La orquesta insistió en contar con un socio de vídeo que garantizara la continuidad de la actividad, ofreciera una retransmisión en directo de calidad y ofreciera la calidad de sonido más excepcional posible.

Con Brightcove Gallery® y Brightcove Live®, cada actuación cumplió los estándares más exigentes de la organización, a la vez que ofrecía a los oyentes y espectadores un asiento en primera fila. Desde el suave susurro de un violín hasta el profundo estruendo de los timbales, cada nota y cada matiz fueron potenciados por Brightcove.

Puede que no haya muchos clarinetistas en Brightcove. Pero cuando se trata de crear soluciones de vídeo líderes en el sector para organizaciones como la Orquesta Sinfónica de Sídney, tenemos lo que hace falta para llegar a audiencias de todas partes.

CÓMO SONY MUSIC LLEVÓ LA MÚSICA EN DIRECTO A 1 MILLÓN DE ESPECTADORES

UNA PLATAFORMA ÚNICA EN SU GÉNERO

8 semanas

Stagecrowd se pone en marcha 8 semanas después de la declaración de emergencia

351 representaciones

Transmitidos en los seis meses siguientes al lanzamiento

1 millón de telespectadores

Stagecrowd llevó la música en directo a 1 millón de espectadores al mismo tiempo

Para los aficionados a la música de todo el mundo, no hay nada mejor que disfrutar de la música en directo. Los conciertos en persona suelen ser una oportunidad única para ver a un artista, sentir la música y conectar con otros fans. Por eso, cuando el gobierno japonés exigió que se cancelaran los eventos en directo debido a la pandemia de COVID-19, Sony Music Solutions creó Stagecrowd, una plataforma de retransmisión en directo en línea pionera en su género.

"Lanzamos Stagecrowd apenas dos meses después de la declaración inicial del estado de emergencia en Japón. El rápido lanzamiento formaba parte de nuestra misión de mantener conectados a fans y artistas a través de actuaciones en directo", afirma Onodera, Productor Jefe de Stagecrowd. "Si Sony iba a entrar en el negocio del livestreaming con su propio nombre, era absolutamente necesario garantizar un servicio superior".

El número de espectadores se disparó rápidamente en los eventos de retransmisión en directo a gran escala celebrados en Japón durante la pandemia, por lo que la escalabilidad y la fiabilidad eran fundamentales. En aquel momento, Sony Music Solutions ya utilizaba Brightcove para retransmitir en directo eventos de clubes de fans de artistas, y la empresa sabía que podía confiar en la misma tecnología de retransmisión de calidad para Stagecrowd.

"Siempre hemos tenido una gran relación con Brightcove, y su sólida reputación en la retransmisión de alta calidad a gran escala hizo que ni siquiera consideráramos otras opciones. La estabilidad de la plataforma de Brightcove nos ayudó a ofrecer retransmisiones en directo de alta calidad, desde la primera actuación de Stagecrowd", afirma Onodera. "Estoy muy contento de haber elegido Brightcove: tanto los organizadores de eventos como los espectadores han elogiado mucho la retransmisión en directo de Stagecrowd por la calidad de vídeo y sonido y la estabilidad general de las secuencias."

Siempre nos puso nerviosos la retransmisión en directo a gran escala, con más conexiones simultáneas que nunca. Brightcove ha contribuido decisivamente a que sea un éxito. Esperamos seguir colaborando estrechamente con ellos".

SR. TANAKA

DIRECTOR EJECUTIVO, DIGITAL BUSINESS COMPANY, SONY MUSIC SOLUTIONS

Otra de las claves del éxito de Stagecrowd ha sido su capacidad para crear eventos muy entretenidos y bien producidos, capaces de plasmar la visión creativa de un artista. "La retransmisión en directo implica mucha iluminación y otros efectos originales. Trabajamos con el equipo de Brightcove para realizar cualquier posible ajuste con el fin de garantizar la mejor experiencia posible a nuestros seguidores", afirma el Sr. Kasai, Director de Ventas y Marketing de Stagecrowd.

Al utilizar Brightcove y evitar los problemas de transmisión relacionados con la tecnología, tanto los artistas como sus seguidores han llegado a confiar rápidamente en la producción de vídeo y sonido de alta calidad de Stagecrowd. "Nunca hemos tenido ningún problema con Brightcove y, de hecho, Brightcove nos ayuda mucho a investigar posibles problemas que puedan surgir incluso fuera de la plataforma de Stagecrowd", afirma Kasai.

El equipo de Stagecrowd también aprovecha los análisis detallados de Brightcove, como las fluctuaciones totales de espectadores durante una retransmisión en directo, las tasas de retención y los dispositivos de visualización. "Compartimos estos datos con nuestros directivos para ayudarles a optimizar el entorno de retransmisión para todos los espectadores. Poder proporcionar estos datos a los artistas cuyos contenidos gestionamos también nos ha ayudado a establecer y consolidar excelentes relaciones", afirma Kasai.

Las legendarias actuaciones en directo de artistas famosos han permitido que mucha más gente descubra Stagecrowd como destino de música en directo de alta calidad. "Al igual que otras personas buscan una película o un drama en Netflix, los espectadores pueden buscar el espectáculo en directo que quieren ver en Stagecrowd", afirma Onodera. "En Stagecrowd, ofrecemos eventos en directo de pago al público, así como retransmisiones exclusivas para los miembros del club de fans".

En los seis primeros meses desde su lanzamiento, Stagecrowd retransmitió en directo 351 actuaciones a millones de personas durante las horas de máxima audiencia, generando importantes ingresos para la empresa y ganándose una reputación de primera entre los servicios de retransmisión en directo en Japón. Y aunque Stagecrowd se creó como reacción a la pandemia, seguirá siendo un importante motor de ventas para Sony Music Solutions en el futuro.

"Creo que los servicios de streaming de pago han llegado para quedarse. En el mundo pospandémico, se convertirán en una alternativa a las actuaciones reales en directo. Especialmente para los artistas populares que agotan las entradas de sus conciertos al instante, el potencial de venta de entradas será ilimitado", afirma Onodera.

"En un futuro próximo, esperamos ofrecer en Japón la retransmisión en directo de actuaciones de artistas internacionales. Ahora mismo, es imposible que los artistas extranjeros hagan giras por Asia, así que estamos trabajando en Stagecrowd para ofrecer actuaciones en directo en la región. En el futuro, nos gustaría mejorar aún más nuestra calidad de streaming y ampliar nuestra capacidad comercial para ofrecer actuaciones en directo de todos los niveles con un vídeo nítido y estable", afirma Kasai.

Gracias a la fiable tecnología de retransmisión en directo de Brightcove y a una atención al cliente de primera clase, la marca Stagecrowd seguirá consolidando la reputación de Sony Music Solutions como potencia internacional del entretenimiento. Estamos orgullosos de seguir respaldando la impecable trayectoria de Stagecrowd y de ayudar a ofrecer las mejores actuaciones en directo a los aficionados a la música de todo el mundo".

CÓMO LAS GRANDES LIGAS DE PESCA IMPULSAN LA PARTICIPACIÓN EN TIEMPO REAL

En 2011, la Major League Fishing (MLF) puso la pesca profesional al alcance tanto de los aficionados como de los espectadores ocasionales a través de programas lineales en Outdoor Channel. Desde entonces, se ha convertido en la mayor organización de torneos de pesca del mundo, con más de 250 eventos y más de 30.000 participantes al año.

Desde el principio, la MLF tuvo una misión: presentar el deporte de la pesca profesional de la lubina de una forma que el público nunca hubiera visto. Su objetivo era situar la pesca de competición a la altura de grandes organizaciones deportivas como la NFL, la MLB, la PGA, la NASCAR, etc.

Así que la MLF puso en marcha una serie de eventos que reunían a pescadores de distintas ligas para competir en sus torneos de copa. Pero aún faltaba algo: no tenían una liga propia. Fue entonces cuando se pusieron en contacto con Bass Pro Shops y otros patrocinadores para hablar de crear una oficialmente.

AMPLIACIÓN DE LAS RETRANSMISIONES DIGITALES EN DIRECTO

Para ampliar su liga al mundo digital, la MLF contrató a Jared Collett como Jefe de Operaciones de Publicidad Digital. "Queríamos condensar la liga en dos horas y retransmitirla en directo de forma que se mantuviera fiel al deporte y a la propiedad", explica Collett.

Brightcove ha sido un gran socio que nos ha ayudado a encontrar formas de llegar a más público y a encontrar nuevos fans en todo el mundo.

JARED COLLETT

JEFE DE OPERACIONES DE PUBLICIDAD DIGITAL

Cuando MLF empezó a buscar el socio de streaming adecuado, su lista de necesidades se hizo cada vez más larga. Necesitaban asistencia técnica completa, retransmisiones en alta definición, posibilidades de monetización, análisis detallados y, lo más importante, un historial de retransmisiones en directo estables durante 8-10 horas.

El resultado final fue una lista de requisitos de 17 puntos que, tras una exhaustiva revisión, sólo cumplían dos plataformas. "De las dos, sólo una lo tenía todo en una plataforma", recuerda Collett. "La otra nos iba a obligar a utilizar tres plataformas distintas sólo para poder conseguir lo que queríamos. Así que fue una elección muy, muy clara".

MEJORAR LAS RETRANSMISIONES EN DIRECTO CON ANUNCIOS Y ANÁLISIS

Uno de los requisitos de monetización de MLF era contar con un socio capaz de insertar anuncios en directo con superposiciones en las que se pudiera hacer clic. Era importante que su audiencia pudiera interactuar con los anuncios del mismo modo que lo haría en una plataforma digital. La solución, bautizada como Big Red Button (Gran Botón Rojo), les permitía enviar marcadores específicos a través de la retransmisión en directo, indicando al sistema que buscara e insertara anuncios digitales.

Collett comentó que no estaba acostumbrado a trabajar con un socio dispuesto a hacer un esfuerzo adicional para resolver sus problemas. "Ahora muchas empresas dicen: 'Eh, hay una API. Puedes construirla tú mismo'. Pero yo tengo un equipo bastante pequeño y no tenemos recursos para eso".

La analítica también ha desempeñado un papel importante en el éxito de las retransmisiones en directo de MLF. Con los datos concurrentes, MLF puede comunicar el alcance exacto de los segmentos patrocinados emitidos durante los eventos en directo.

"Podemos dar a nuestros patrocinadores datos reales sobre cuántas personas han visto realmente el clip que se ha emitido en directo. Estas cifras reales nos han ayudado mucho a reforzar nuestras propiedades", señala Collett.

Además de mejorar las relaciones con los patrocinadores, los datos concurrentes también ayudan a MLF a determinar las horas de máxima audiencia y a realizar ajustes en tiempo real para aumentar la audiencia.

POTENCIAR EL ÉXITO DE LAS RETRANSMISIONES EN DIRECTO CON ASISTENCIA TÉCNICA

Gracias a las fiables retransmisiones en directo de Brightcove, a sus capacidades de monetización y a sus análisis que impulsan el negocio, Major League Fishing ha pasado de ser un humilde programa lineal de 2 horas a convertirse en líder de las retransmisiones deportivas.

"Las ventajas que tenemos como empresa, teniendo a Brightcove a nuestro lado, han sido absolutamente increíbles", dijo Collett. "Es mucho lo que hemos podido hacer con Brightcove".

Una de las principales ventajas que expresó MLF es el apoyo que reciben de un equipo de ingenieros que participa activamente en el desarrollo de diversas soluciones. "Aunque Brightcove tiene una gran cantidad de API, reconocen que mi equipo no puede hacerlo. Así que nos ayudan a crear la API o a crear un botón que nos ayude a hacerlo, o algo por el estilo".

Con Brightcove a su lado, Collett es optimista sobre el futuro de la FML, sobre todo porque se centran en el crecimiento de la audiencia.

"Brightcove ha sido hasta ahora un gran socio que nos ha ayudado a encontrar formas de llegar a más público y a encontrar nuevos fans en todo el mundo. Así que estamos muy entusiasmados con lo que podemos hacer con ellos en el futuro y cómo podemos llevar nuestro producto a nuevos fans."

CÓMO EL CANAL ESPERANZA AMPLIÓ SU COMUNIDAD MUNDIAL

Hope Channel es una cadena de televisión cristiana global que emite programas que promueven un estilo de vida equilibrado y saludable. Hope Channel, la cadena de televisión oficial de la Iglesia Adventista del Séptimo Día, comenzó en 2003 con un solo canal; en marzo de 2016, la cadena cuenta con 44.

EL VÍDEO EN LÍNEA PERMITE AL CANAL HOPE CONECTAR CON AUDIENCIAS DE TODO EL MUNDO

Hope Channel atribuye su fuerte presencia mundial a su incorporación estratégica de canales afiliados que atienden a regiones específicas. "Nuestro crecimiento ha sido fenomenal en cuanto al número de afiliados que hemos añadido y su alcance mundial", afirma Fylvia Fowler Kline, Directora de Marketing. "Estamos en 30 países, y seguimos creciendo. Con cada nuevo afiliado, llegamos a nuevas audiencias con las que compartir el mensaje de nuestra fe." El vídeo en línea ayuda a Hope Channel a hacer llegar sus contenidos a su audiencia mundial.

El Canal Hope es único en el sentido de que los afiliados de todo el mundo crean la mayoría de los contenidos que impulsan la red. Los programas reflejan las culturas locales y se emiten en lenguas regionales, como español, portugués, alemán, rumano, mandarín, ruso, tamil, hindi, ucraniano, árabe, farsi y telugu. También hay un canal para sordos.

A medida que Hope Channel incorpora nuevas filiales en todo el mundo, la distribución de contenidos locales se hace más compleja. Los medios de difusión por satélite y terrestre limitan el acceso de los telespectadores y crean barreras al crecimiento de las audiencias mundiales al requerir la compatibilidad con múltiples protocolos. El canal insignia de Hope Channel en Estados Unidos está en DirecTV. Algunos afiliados solo están disponibles por satélite y otros solo a través de Internet. Así que, en 2011, Hope Channel comenzó a utilizar el vídeo en línea para facilitar el acceso, la visualización y el intercambio de contenidos a personas de todos los rincones del mundo.

UNA PLATAFORMA DE VÍDEO EN LÍNEA SIMPLIFICA LA DISTRIBUCIÓN Y EL ACCESO A LOS CONTENIDOS

El vídeo es la piedra angular de nuestro nuevo sitio web. Nuestro objetivo es integrar a la perfección el vídeo en la experiencia web, haciendo que nuestros contenidos sean más fáciles de descubrir y de ver.

FYLVIA FOWLER KLINE

DIRECTOR DE MARKETING, CANAL ESPERANZA

Hope Channel empezó ofreciendo todos los episodios de sus programas estrella como vídeo a la carta (VOD) en su web corporativa. A finales de este año, Hope Channel lanzará una importante actualización de su infraestructura web y ampliará la disponibilidad de contenidos VOD a toda la programación regional. "El vídeo es la piedra angular de nuestra nueva web", explica Kline. "Nuestro objetivo es integrar perfectamente el vídeo en la experiencia web, haciendo que nuestros contenidos sean más descubribles y más visionables".

Hope Channel utiliza Brightcove Video Cloud como plataforma en línea estándar para sus emisiones en directo y vídeo a la carta. "Nuestra nueva plataforma web estará integrada con Brightcove", afirma Justin Woods, director de servicios web de Hope Channel. "Nuestro vídeo en línea es vital porque muchos de nuestros espectadores no pueden acceder a nuestra señal vía satélite o terrestre. Ofrecemos una emisión simultánea 24 horas al día, 7 días a la semana, de todos nuestros canales afiliados a través de la web. Ahora, todo lo que se emita también tendrá un activo de vídeo a la carta al que la gente podrá acceder directamente", añade Kline.

Al integrar las experiencias del directo lineal y el vídeo a la carta, Hope Channel hace que sus contenidos sean más fáciles de encontrar y de ver, lo que impulsa a la gente a consumir más vídeo y a aprender formas de cambiar su vida a mejor. "En los últimos doce meses, hemos visto 3,6 millones de vídeos y 96,7 millones de minutos", continúa Woods. "La biblioteca VOD ayudará a aumentar nuestra audiencia facilitando a los espectadores compartir vídeos".

AMPLIAR EL ACCESO A LOS CONTENIDOS EN UN MUNDO MULTIPANTALLA

Con un tercio de sus visionados de contenidos over-the-top (OTT) en dispositivos móviles, es esencial para Hope Channel integrar el vídeo en múltiples dispositivos -además de ordenadores de sobremesa y portátiles- para que la gente de todo el mundo pueda acceder al contenido en cualquier dispositivo que tenga.

Actualmente, los contenidos de Hope Channel están disponibles en Roku; pero a finales de este año, también estarán disponibles en Apple TV, una nueva aplicación para IOS, televisores Samsung Smart TV y dispositivos Android. "Añadir dispositivos ayuda a Hope Channel a llegar a más espectadores, permitiendo a la gente ver nuestros programas de la forma en que quieren verlos", afirma Woods. "Brightcove es compatible con una amplia gama de plataformas y dispositivos, por lo que nuestros espectadores pueden ver contenidos de alta calidad en cualquier lugar, en prácticamente cualquier dispositivo, independientemente de dónde se crearon los contenidos."

UNIR A UNA COMUNIDAD MUNDIAL CON CONTENIDOS REGIONALES

Hope Channel gestiona la distribución de contenidos a través de su web corporativa; sin embargo, los contenidos se crean localmente. "Es importante que el contenido en sí sea regional, porque la mayoría de la gente lo ve en el contexto de su lengua y su cultura", añade Kline.

Además de garantizar una experiencia de usuario coherente, la plataforma de Brightcove permite a Hope Channel tener un aspecto y un estilo coherentes para los contenidos creados localmente. Hope Channel está creando plantillas de marca y una guía de estilo para todas las filiales de la red. La oficina corporativa también ofrece talleres de producción que salvaguardan la calidad de la producción y crean una sensación de marca entre los 44 canales.

Hope Channel está trabajando con Brightcove para facilitar a los afiliados la implantación de la nueva plataforma. "Tener a todos los afiliados en la misma plataforma proporcionará un proceso increíblemente racionalizado", afirma Kline. "Con sólo conectarse a la plataforma y cargar vídeos, nuestros afiliados podrán distribuir contenidos sin problemas a través de nuestro sitio web. Esto seguirá siendo vital para el crecimiento de nuestra audiencia".

UNA PLATAFORMA ÚNICA CON AMPLIAS CAPACIDADES

Antes de elegir a Brightcove, Hope Channel llevó a cabo una revisión exhaustiva de las principales plataformas de vídeo en línea. "Brightcove era la única opción", afirma Woods. "La API de Brightcove era, con diferencia, la más robusta y fácil de usar. Su enorme escala significa que nuestros vídeos se sirven de forma fiable y rápida a la mayor audiencia mundial. Y el amplio ecosistema de Brightcove nos ayuda a incorporar rápida y fácilmente funciones especializadas de los socios de Brightcove, como los subtítulos para nuestros miembros no oyentes."

Woods añade: "Otra gran ventaja de Brightcove es la transcodificación automática de todos los vídeos que cargamos a un conjunto de variantes de representación estándar con múltiples tasas de bits, lo que significa que podemos garantizar una reproducción coherente en todos los dispositivos y para todos los vídeos. Esto supone un enorme ahorro de tiempo para nosotros, al no tener que gestionar manualmente una docena de variantes de representación para cada vídeo, ni realizar la transcodificación en nuestro propio hardware."

El vídeo en línea está ayudando al Canal Hope a aumentar su presencia mundial ampliando el acceso a contenidos centrados en la fe, la salud, las relaciones y la comunidad. El vídeo hace que el contenido sea más fácil de encontrar, más fácil de ver y más fácil de compartir. Es un contenido que puede cambiar una vida.

CÓMO ACORN TV AUMENTÓ SUS ABONADOS UN 400% EN DOS AÑOS

LOS CONTENIDOS ESPECIALIZADOS DE ALTA CALIDAD Y EL STREAMING DIGITAL FORMAN UNA COMBINACIÓN GANADORA

Acorn TV, creada en 2011, ofrece a los espectadores más exigentes series británicas de misterio y ficción de gran calidad y cuidadosamente seleccionadas. Acorn TV, uno de los primeros servicios de streaming por suscripción dirigido a un público premium, emite contenidos exclusivos de series como Agatha Christie's Poirot, Foyle's War, Doc Martin y Midsomer Murders.

ANTECEDENTES

Conocido por su especialización en lo mejor de la televisión británica, Acorn Media Group lleva más de 20 años distribuyendo contenidos televisivos británicos de misterio y drama al público estadounidense a través de una amplia gama de plataformas de medios, incluyendo la emisión, DVD/Blu-ray y streaming digital. A través de su servicio SVOD, Acorn TV, los espectadores pueden acceder a casi 3.000 horas de programación, que representan más de 150 franquicias. El canal de streaming es uno de los tres canales de vídeo por suscripción especializados propiedad de RLJ Entertainment (NASDAQ: RLJE), una empresa global de distribución de contenidos de entretenimiento.

Acorn TV ha superado su objetivo de nuevos clientes de suscripción digital y va camino de duplicar los ingresos de su negocio de televisión over-the-top (OTT) para finales de año. "La gente se suscribe a Acorn TV porque ofrecemos contenidos específicos que les apasionan y podemos ofrecerlos rápidamente en una gran variedad de dispositivos", afirma Titus Bicknell, director digital y vicepresidente ejecutivo de operaciones de RLJ Entertainment, la empresa matriz de Acorn TV. "Con OTT, ya no hace falta ser un gran radiodifusor para distribuir contenidos".

En marzo de 2016, Acorn TV reveló que había alcanzado más de 250.000 abonados de pago, lo que supone un aumento interanual del 100%. El servicio de streaming de nicho, que Acorn TV había lanzado como acompañamiento de su emisión televisiva tradicional, sustituye ahora a la emisión.

LOS CONTENIDOS EN STREAMING TRANSFORMAN LAS AUDIENCIAS EXISTENTES Y ATRAEN A NUEVOS GRUPOS DEMOGRÁFICOS

La velocidad, funcionalidad y escalabilidad de la plataforma de vídeo son fundamentales para ofrecer la experiencia de calidad que los clientes exigen en un servicio OTT.

TITUS BICKNELL

DIRECTOR DIGITAL Y DIRECTOR DE OPERACIONES DE RLJ ENTERTAINMENT

"A lo largo de los años, los espectadores han acudido a Acorn TV porque buscan contenidos específicos que sólo nosotros ofrecemos", afirma Bicknell. "Hay un verdadero énfasis en encontrar el contenido en su ventana estadounidense más temprana posible, y porque somos esa ventana, vienen a nosotros y se quedan".

El énfasis en un acceso más rápido a los contenidos está impulsando a parte de la audiencia establecida de Acorn TV, que encaja en un grupo demográfico de mayor edad, a pasar de la distribución de difusión tradicional a una suscripción digital de streaming. Sin embargo, el mayor crecimiento de la audiencia de Acorn TV procede de un segmento completamente nuevo, el de los jóvenes de 18 a 25 años. "Nuestra disponibilidad a través de diversos dispositivos y plataformas resulta enormemente atractiva para este grupo demográfico más joven", señala Bicknell. "Se trata de un segmento que, literalmente, ve las cosas de otra manera: nunca han tenido cable. En muchos casos, ni siquiera tienen televisor. Sin embargo, casi siempre están viendo varias pantallas al mismo tiempo, ya sea un dispositivo móvil, una tableta o una videoconsola. La percepción del televisor como punto central de sus vidas está cambiando radicalmente".

La posibilidad de transmitir a diversos dispositivos está permitiendo a Acorn TV atraer a este nuevo grupo demográfico en cantidades significativas. Como observa Bicknell, "Esta es la verdadera frontera del streaming digital: no solo cambiar los hábitos de visionado de los clientes de toda la vida, sino establecer nuevos hábitos de visionado con nuevas audiencias." Para ello, Acorn TV ofrece sus contenidos digitales en Apple TV, iDevices, dispositivos Roku, Smart TV de Samsung y web fija y móvil. "Estamos en el negocio de reducir la fricción entre el deseo de nuestro contenido y la realidad de entregarlo en tantas formas diferentes como sea posible", añade Bicknell. Hacer que el contenido esté disponible en múltiples dispositivos hace posible que un amplio abanico de audiencias acoja la programación única de Acorn TV".

CREAR UNA INFRAESTRUCTURA FLEXIBLE

"Uno de los retos de estar en un nicho de mercado es que es muy difícil determinar el tamaño de tu audiencia", señala Bicknell. Sin embargo, Acorn TV reconoció el potencial comercial de la transmisión directa de contenidos digitales a los espectadores y desarrolló una infraestructura capaz de soportar cientos de millones de reproducciones de vídeo. "Lo digital ha pasado de ser un nicho a convertirse en la tecnología más omnipresente del planeta", afirma Bicknell. "Eso ha supuesto tener que actualizar la pila tecnológica constantemente".

El reto inicial era gestionar el gasto de la nueva tecnología de distribución digital hasta que el negocio pudiera soportarlo. Acorn TV desarrolló una estrategia tecnológica que permitía flexibilidad, agilidad y una rápida implantación. "La tecnología digital ha evolucionado enormemente", explica Bicknell. "Ese es a la vez el reto y la oportunidad del mundo digital. Es muy mutable".

Acorn TV eligió Brightcove como plataforma de vídeo en línea (OVP) porque su tecnología es escalable y fiable. "En mi experiencia, el reproductor es la clave", afirma Bicknell. "La velocidad, funcionalidad, escalabilidad y flexibilidad del reproductor -y de la plataforma de vídeo que lo respalda- son fundamentales para ofrecer la experiencia de calidad que los clientes exigen en un servicio OTT." La plataforma de Brightcove permite a Acorn TV añadir fácil y rápidamente nuevos dispositivos para apoyar las preferencias cambiantes de sus clientes, lo que hace posible que las audiencias adopten las ofertas de Acorn TV en un número cada vez mayor de dispositivos, incluyendo Smart TV, dispositivos móviles, tabletas, Fire TV y Fire TV stick. La empresa trabaja actualmente en una aplicación nativa para Fire TV.

"Al fin y al cabo, si no puedes ofrecer contenidos a las audiencias en un conjunto complejo y variado de plataformas, de forma fiable y constante, no tienes negocio. Brightcove siempre ha sido el proveedor más fiable de ese servicio de vídeo básico", afirma Bicknell.

OTT ABRE LA PUERTA A MÁS CANALES ESPECIALIZADOS

Acorn TV y RLJ Entertainment ven margen de expansión en el mercado de contenidos especializados. "Con OTT, más gente puede crear y distribuir contenidos. Estamos viendo cómo surgen más canales que atraen al público con tipos de contenidos muy específicos", prosigue Bicknell.

RLJ Entertainment utiliza actualmente la plataforma Brightcove para impulsar dos canales especializados adicionales, UMC - Urban Movie Channel, que presenta contenidos urbanos de calidad - y Acacia TV, una marca de vida sana y estilo de vida. La empresa también cuenta con ricas bibliotecas de contenidos que ofrecen la posibilidad de crear otros canales independientes. Como ventaja añadida, Bicknell señala que el coste de la distribución OTT es inferior al de la producción de DVD o Blu-rays. A medida que Acorn TV crece con OTT, los márgenes mejoran y Acorn TV puede invertir en más contenidos.

"La plataforma y la tecnología que hemos creado son muy escalables, y creemos que hay más público para nuestros contenidos especializados", concluye Bicknell.

CÓMO UKTV AUMENTÓ SU AUDIENCIA Y SUS INGRESOS

EL VOD PREMIUM DE LARGA DURACIÓN OFRECE NUEVAS OPORTUNIDADES DE EXPANSIÓN

Encienda la televisión en el Reino Unido y tendrá una desconcertante oferta de más de 300 canales, muchos de ellos gratuitos. Hay canales nacionales, regionales y locales, y sus variantes +1 y HD. Una diferencia interesante entre el mercado británico y el estadounidense es la gran proporción de televisión disponible sin necesidad de abonarse por cable, lo que ha contribuido a impulsar la innovación en el mercado de la televisión de pago, ya que proveedores como Sky y BT han tenido que desarrollar productos que merezcan la pena.

ANTECEDENTES

UKTV, propiedad conjunta de BBC Worldwide y Scripps Networks, tiene un enfoque único del mercado televisivo, con canales disponibles tanto en abierto como en pago. Gestiona 10 canales -incluidos los favoritos Dave, Drama y Gold-, la mitad de los cuales son gratuitos, mientras que el resto requiere una suscripción. Esta combinación de ingresos procedentes de la publicidad y de las suscripciones es lo que le ha dado tanto éxito, ya que ha impulsado tanto el crecimiento de la audiencia como un aumento del 20% de los beneficios en los dos últimos años.

En una clara evolución desde su posición de emisora tradicional, UKTV ha estado desarrollando su conjunto de productos de vídeo a la carta bajo la marca UKTV Play, y dos años después de su lanzamiento, tanto las cifras de audiencia como los ingresos están aumentando a un ritmo impresionante.

A mediados de 2014, las aplicaciones y servicios de vídeo a la carta de UKTV se agruparon bajo la marca UKTV Play, con los canales presentados como una "familia" de marcas. Esto coincidió con un nuevo enfoque de las promociones en pantalla de la televisión para los canales, con un mayor uso de anuncios en pantalla de redes cruzadas, de nuevo, con una sensación de familia de marca. "Éramos conscientes de que UKTV Play era una extensión de la marca de una cadena relativamente desconocida, UKTV. El primer paso fue informar a nuestros telespectadores de que estaban viendo un canal de la familia UKTV", explica Oliver Davies, responsable de productos digitales de UKTV. "Todo el mundo conoce y adora las marcas de nuestros canales, pero teníamos que crear la asociación con la cadena y, al hacerlo, UKTV Play empezó a tener más sentido para el consumidor". Con UKTV Play establecido como punto de entrada a los contenidos multicanal, los usuarios empezaron a descubrir contenidos de los otros canales, lo que a su vez aumentó la participación, los ingresos por publicidad y el conocimiento de los canales de televisión.

LA DIVERSIDAD DE CONTENIDOS Y CANALES ATRAE A LOS ESPECTADORES A UKTV PLAY

Brightcove hace que el vídeo a la carta sea lo más fácil y cómodo posible y se encarga de muchas de las partes complicadas de la cadena para que podamos concentrarnos en crear productos atractivos.

OLIVER DAVIES

JEFE DE PRODUCTOS DIGITALES, UKTV

La oferta de programas de UKTV Play es muy variada. Una parte es suministrada por la BBC, incluidos programas de entretenimiento muy queridos como "Top Gear", "QI" y "Mock the Week", y dramas de calidad como "Spooks" y "Silent Witness". En EE.UU. también se pueden ver programas como "Suits", "Parks and Recreation" y "The Last Man on Earth". Quizá el contenido más interesante sea UKTV Originals, disponible exclusivamente en UKTV Play. Entre ellos se encuentran "Hoff the Record", protagonizada por David Hasselhoff, y el reinicio de la serie de ciencia ficción de culto "Enano Rojo".

"Actualmente tenemos unas 300 marcas de programas en circulación", dice Davies. "En un momento dado, tenemos entre 1.000 y 1.500 episodios disponibles para nuestros espectadores, cuya demografía coincide en líneas generales con la de los espectadores de nuestros canales de difusión".

UKTV Play ha logrado un aumento interanual del 26 % en las visualizaciones, y aspira a un incremento del 50 % a finales de 2016. "Medimos nuestro éxito en función de una serie de parámetros, como el número de visitas, la notoriedad de la marca y las descargas de aplicaciones", explica Davies. "Este año ya estamos superando nuestros objetivos".

AUMENTAR LAS VISITAS Y LOS INGRESOS PUBLICITARIOS: UN ENFOQUE POLIFACÉTICO

Ofrecer una buena programación y una experiencia de usuario de calidad es el primer paso para crear un canal de vídeo a la carta de éxito. El segundo paso, según Davies, es ofrecer una experiencia de visionado de anuncios a la carta que sea coherente con las experiencias de los espectadores en la emisión. "No ofrecemos vídeo a la carta por suscripción, así que los ingresos por publicidad son fundamentales. La gente espera menos anuncios en Internet que en la televisión, por lo que las posibilidades de maximizar los ingresos por publicidad a la carta son limitadas. Nuestro objetivo es ofrecer la misma experiencia a la carta que en televisión: un máximo de tres anuncios por pausa previa y no más de cuatro minutos por pausa intermedia".

UKTV ha conseguido fidelizar a sus espectadores gracias a una experiencia y un tratamiento coherentes de la publicidad en todos sus canales, ya sean de vídeo a la carta o de emisión. A medida que aumenta el número de espectadores de vídeo a la carta, también lo hacen los ingresos publicitarios.

Un tercer elemento para aumentar la audiencia es añadir plataformas y dispositivos. La retención varía según el tipo de dispositivo, y los dispositivos tienen distintos patrones de uso según la hora y el día de la semana. Sin embargo, añadir nuevas plataformas amplía el alcance de la cadena. "Cada nueva plataforma atrae a una base de usuarios única y no canibaliza la base de usuarios instalada en ningún otro lugar", afirma Davies. Ante la falta de estandarización para el visionado en diferentes dispositivos, Davies redujo el foco de UKTV a una lista concreta de dispositivos, apostando por las plataformas del futuro, y en concreto por aquellas tácticamente importantes para el consumo de VOD. PC, iOS, Android y YouView fueron los primeros; plataformas estratégicas a más largo plazo como Freeview Play y Amazon Fire TV les han seguido de cerca. "Elegir si desarrollar para una plataforma es complicado. Qué pasa con las videoconsolas, las smart TV o los servicios de agregación, por ejemplo? Seguimos muy de cerca las tendencias de consumo y del sector e intentamos averiguar qué crecerá en dominancia antes de comprometernos."

MANTENERSE A LA VANGUARDIA CON UN SOCIO APRECIADO DESDE HACE TIEMPO

UKTV lleva más de 10 años colaborando con Brightcove. Lo que empezó con vídeos cortos en los sitios web de los canales de UKTV se ha convertido en una asociación estratégica clave para el pequeño equipo de Davies, formado por 12 personas, que les permite desarrollar productos y servicios en muchas plataformas. "Sin Brightcove, necesitaría bastantes desarrolladores más para resolver todos los problemas técnicos, lo que resulta caro". El equipo interno de Davies se encarga del diseño, la producción y la evolución continua de las aplicaciones y los servicios, pero confía en Brightcove para la mecánica de la entrega de vídeo a la carta.

Por ejemplo, UKTV utiliza un complemento de Freewheel para facilitar la visualización de pausas publicitarias en cada programa. Sin Brightcove, Davies señala que esta funcionalidad tendría que crearse a medida y, lo que es más importante, mantenerse.

Davies confía en Brightcove para que el equipo no tenga que desarrollar o gestionar todas las piezas del rompecabezas por sí mismo. "Los servicios de Brightcove han crecido, aportando nuevas funciones en línea como Brightcove Once para la inserción de anuncios en el servidor, nuevo DRM, cifrado más potente, codificación en la nube, ingesta dinámica y funciones mejoradas de la consola de administración. Brightcove hace que el vídeo a la carta sea lo más fácil y cómodo posible, y se encarga de muchas de las partes complicadas de la cadena para que podamos concentrarnos en crear productos atractivos. Sin Brightcove, el mundo sería un lugar más difícil y técnicamente complicado para nosotros. El vídeo es un mercado en rápida evolución, y Brightcove nos ayuda a seguir el ritmo de los cambios".

CÓMO MONGOL TV INTRODUJO EL PRIMER SERVICIO DE OTT DE MONGOLIA

OTT FLOW DE BRIGHTCOVE LLEVA ORI TV A MÁS DE 3 MILLONES DE CONSUMIDORES MONGOLES

Para Bat-Erdene Gankhuyag, la televisión es el negocio familiar. Él y su esposa, Nomi, cofundaron Mongol TV en 2009, que desde entonces se ha convertido en la principal empresa privada de televisión de Mongolia. La cadena ofrece una programación en abierto que incluye tanto contenidos localizados, producidos por la empresa, como contenidos internacionales bajo licencia de Estados Unidos, Corea, Turquía y el Reino Unido. En el caso de la programación localizada de Mongol TV, la empresa compra los derechos de programas populares y luego los recrea para el mercado mongol. Programas como Shark Tank, The Voice y Mongolia's Got Talent son grandes atractivos para la cadena. No es de extrañar, pues, que Mongol TV llegue a una media de 200.000 hogares y posea el 25% del mercado televisivo del país.

LA DISMINUCIÓN DE LOS INGRESOS PUBLICITARIOS Y EL ALCANCE INTERNACIONAL IMPULSAN LA EXPANSIÓN DE MONGOL TV

Hasta hace poco, Mongol TV sólo ofrecía programación gratuita a los consumidores, por lo que la empresa dependía de los ingresos publicitarios para seguir creciendo. Sin embargo, Gankhuyag empezó a notar una tendencia inquietante entre los anunciantes locales: todos parecían estar pasando de la televisión en abierto a las plataformas digitales, con lo que las cadenas gratuitas como Mongol TV corrían el riesgo de desaparecer.

"La única fuente de ingresos que teníamos era la publicidad", afirma Gankhuyag. "En los últimos años, hemos visto cómo muchos anunciantes se pasaban a las redes sociales. En Mongolia, los ingresos de la televisión en abierto son cada vez menores. Así que tuvimos que buscar otra forma de monetizar nuestros contenidos además de la publicidad."

Además, Gankhuyag quería ampliar el alcance de Mongol TV más allá de las fronteras de Mongolia, porque aunque tres millones de ciudadanos viven en el país, cientos de miles viven en el extranjero y siguen accediendo a los medios de comunicación mongoles, sobre todo en dispositivos móviles.

En Mongolia, como en muchos otros países, nos estamos dando cuenta de que los dispositivos móviles se están convirtiendo en la plataforma de entretenimiento más importante, ya que ofrecen a los espectadores independencia y contenidos personalizados.

BAT-ERDENE GANKHUYAG
CO-FUNDADOR

Para mitigar el riesgo de que disminuyeran los ingresos publicitarios y, al mismo tiempo, ofrecer a la audiencia contenidos web y aptos para móviles, Gankhuyag tuvo que encontrar una solución.

ORI TV se convierte en el primer servicio OTT de Mongolia

Gankhuyag decidió que añadir un servicio OTT al modelo de negocio existente de Mongol TV sería la mejor apuesta para afrontar los retos de monetización y de alcance de los consumidores. Junto con el equipo de tecnología interno de la empresa, Gankhuyag diseñó el concepto general del canal para incluir una amplia variedad de programación de temporadas actuales y pasadas, con un total de más de 2000 horas de vídeo en streaming accesible a través de todos los dispositivos: web, móvil, aplicación móvil, Chromecast y Apple TV. Y lo que es más importante, se monetizaría exclusivamente mediante cuotas de suscripción. Gracias al producto OTT Flow de Brightcove, el equipo pudo lanzar su canal OTT, ORI TV, en cuestión de ocho semanas, lo que convirtió a Mongol TV en la primera emisora del país en ofrecer un servicio de vídeo over-the-top.

LOS EXPERTOS EN TECNOLOGÍA DE BRIGHTCOVE AYUDAN A LLEVAR OTT A MONGOL TV

En las fases iniciales de planificación de ORI TV, Gankhuyag sabía que necesitaba un socio de vídeo capaz de ofrecer tres servicios esenciales: (1) un equipo interno de ingenieros totalmente equipado y preparado para crear un servicio OTT desde cero, (2) una plataforma fácil de gestionar para los novatos en tecnología, y (3) la capacidad de ofrecer un producto OTT rápidamente a espectadores de todo el mundo, sobre todo en dispositivos móviles. "No soy un experto en tecnología", admite Gankhuyag, por lo que era prioritario poder delegar todas las responsabilidades técnicas de la creación de una OTT. Y con la creciente población de consumidores de medios móviles de Mongolia, Gankhuyag tenía que garantizar una entrega rápida y sin problemas de los contenidos de Mongol TV a esta audiencia especialmente atenta. Así lo explica: "En Mongolia, como en muchos otros países, nos estamos dando cuenta de que los dispositivos móviles se están convirtiendo en la plataforma de entretenimiento más importante, ofreciendo a los espectadores independencia y contenidos personalizados". Así que poder ofrecer a estos consumidores vídeo personalizado a la carta en forma de un producto OTT de fácil acceso era la solución ideal. Al darse cuenta de que Brightcove podía cumplir estos tres requisitos, Gankhuyag supo que tenía que incorporar a la empresa.

ORI TV ATRAE A 5.000 ABONADOS EN SÓLO CINCO MESES Y COLOCA A MONGOL TV EN CABEZA

En los cinco primeros meses de lanzamiento de ORI TV, Mongol TV ya ha cosechado un enorme éxito, con más de 5.000 abonados a la plataforma. El servicio OTT también ha dado a Mongol TV aún más oportunidades de aumentar la audiencia y la participación más allá de las fronteras nacionales e internacionales, ya que ORI TV es muy accesible en todos los dispositivos.

"El 50% de nuestros abonados vienen del extranjero, no están en Mongolia. Son mongoles que viven fuera", dice Gankhuyag. "Estas personas suelen utilizar más el móvil que las que acceden al servicio desde dentro del país. Este público utiliza sobre todo portátiles y ordenadores".

ORI TV, el primer servicio OTT ofrecido en Mongolia, ha revolucionado el panorama mediático del país y ha convertido a Mongol TV en sinónimo de innovación y modernización. Mongolia es un país con cuatro grandes operadores de telecomunicaciones. Son empresas muy grandes, con grandes ingresos, y dominan bastante el mercado. Comparados con ellos, nosotros [Mongol TV] teníamos unos ingresos muy pequeños. Pero con la ayuda de ORI TV, estamos en boca de todos. Ahora, un par de esas empresas están intentando crear su propia plataforma OTT. Todo el mundo decía que un canal pequeño como el nuestro no podía tener una plataforma OTT, y nos alegra haber demostrado que se equivocaban. Ahora somos la plataforma OTT con más éxito del país". El éxito de ORI TV ha sido tan increíble que, de hecho, ha hecho que Mongol TV se gane el respeto de sus colegas creadores de contenidos. Los productores acuden a menudo a proponer a Gankhuyag una serie de posibles colaboraciones en proyectos.

A medida que aumentan los abonados a ORI TV, Mongol TV ha reorientado también su estrategia en las redes sociales. La empresa ya no publica vídeos completos en sus cuentas de Facebook y YouTube, sino que utiliza sus plataformas sociales para promocionar los nuevos contenidos de ORI TV cuando están disponibles. Los seguidores reciben alertas a través de las redes sociales, donde pueden acceder a la página de ORI TV y suscribirse.

PLANEA DUPLICAR LOS ABONADOS EN UN FUTURO PRÓXIMO

En lo que queda de 2018, Mongol TV planea duplicar los abonados actuales de ORI TV hasta alcanzar los 10.000, y para ello, Gankhuyag tiene la vista puesta en tres mejoras principales. La primera es ajustar las opciones de facturación y pago del servicio para los espectadores mongoles. Como el banco central del país no permite los pagos recurrentes con tarjetas de crédito personales, los abonados tienen que utilizar una cuenta en divisas para inscribirse. Gankhuyag planea implementar más opciones de compra a través de Google Play e iTunes para evitar las molestias de la facturación con tarjeta de crédito y hacer que el proceso de inscripción sea mucho más eficiente. En segundo lugar, planea estudiar el comportamiento de los espectadores mediante encuestas, comentarios en las redes sociales y análisis para saber qué quieren ver los abonados a ORI TV. Así podrá anticiparse a sus necesidades y ofrecerles contenidos pertinentes. Y en tercer lugar, Gankhuyag se está centrando en crear una estrategia de marketing nueva y mejorada para promocionar ORI TV y sus contenidos entre más consumidores. "Si conseguimos combinar las tres cosas, esperamos duplicar el número de abonados", afirma.

CÓMO EL TENIS AUSTRALIANO CONVIRTIÓ LOS OBSTÁCULOS EN OPORTUNIDADES

Tennis Australia suele acoger hasta 400 atletas para el Open de Australia (AO). Pero con un límite en el número de visitantes internacionales permitidos en el país, el equipo de Tennis Australia decidió celebrar los partidos de clasificación masculinos y femeninos para el AO 2021 en Doha y Dubai. Eso resolvió el problema de los viajes, pero creó uno nuevo con las zonas horarias: Si un partido comenzaba a las 17:00, hora de Melbourne, se prolongaría hasta las 4:00 de la mañana siguiente, lo que no favorecía la audiencia. Y con las restricciones de COVID-19 del gobierno, la gente que normalmente animaría desde las gradas tendría que verlo desde lejos.

Así que el equipo de Tennis Australia decidió ver estos obstáculos como oportunidades para pensar de forma diferente sobre el vídeo y crear nuevas experiencias para los aficionados al tenis en Australia y en todo el mundo. "Supongo que, en muchos sentidos, intentamos eliminar barreras para nuestro evento: desde la perspectiva de los aficionados in situ, para nuestros medios de comunicación, para nuestro personal y, sobre todo, para los aficionados que lo consumen en todo el mundo", explica John O'Neil, productor supervisor de eventos en directo de Tennis Australia. "Buscábamos la manera de unirlo todo para que la experiencia de vídeo fuera coherente y sin fisuras".

CREACIÓN DE UN NUEVO CENTRO VIRTUAL DE MEDIOS DE COMUNICACIÓN

Hay tres grupos de personas fundamentales para el éxito de cualquier acontecimiento deportivo: los jugadores, los patrocinadores y la prensa. Por lo general, Tennis Australia se enorgullece de satisfacer las necesidades de todas las partes interesadas, y este año hubo retos específicos para los medios de comunicación internacionales, que en su mayoría tuvieron que cubrir todo el evento a distancia. "El año pasado, en algunos casos, los periodistas se vieron obligados a ver las retransmisiones locales o a buscar cobertura local de, por ejemplo, el Abierto de Estados Unidos o el Abierto de Francia, para luego informar sobre ello y generar exposición mediática", explica O'Neil. "Nuestro objetivo era ofrecer un servicio sin fisuras y proporcionar a los medios de comunicación de todo el mundo el mejor acceso posible a cada partido. Esto nos dio la oportunidad de aprovechar nuestra inversión en Brightcove y la infraestructura existente como parte de la creación de nuestro Media Hub. Teníamos una visión realmente sólida y clara de lo que queríamos conseguir."

Mediante la creación de una nueva plataforma de vídeo Media Hub, Tennis Australia pudo reproducir el acceso y la experiencia que tendrían los medios de comunicación que cubrieran el evento in situ. En el Media Hub, los periodistas podían ver en directo imágenes de los partidos en las 16 pistas, retransmitir en directo las ruedas de prensa, ver contenidos entre bastidores e incluso participar en ruedas de prensa y entrevistas individuales a través de Microsoft Teams, todo desde una plataforma centralizada. "Intentábamos crear esa experiencia 'como si estuvieras aquí' para nuestros medios", dice O'Neil. "Ha significado que si alguien está cubriendo un partido en la cancha 13 o en la cancha 16, o en una cancha que no estaría necesariamente en una plataforma terrestre u OTT, se le permite verlo, hablar de ello y proporcionar comentarios y cobertura para ello." En total, 1.200 periodistas de televisión y 475 representantes de medios de comunicación informaron sobre el Open de Australia 2021 desde el Media Hub, lo que le valió a Tennis Australia una cobertura mundial positiva por apoyar a un grupo que es clave para el éxito del torneo.

CREAR UNA NUEVA EXPERIENCIA DE AUDIO ESPACIAL PARA LOS DISCAPACITADOS VISUALES

La plataforma de vídeo de Brightcove nos permite hacer todo lo que necesitamos, y con la plena confianza de que no vamos a romperla. Es la confianza de saber que podemos forzar el sistema y que responderá en consecuencia.

JOHN O'NEIL

PRODUCTOR SUPERVISOR DE EVENTOS EN DIRECTO, TENIS AUSTRALIA

Dylan Alcott, campeón australiano de Grand Slam en silla de ruedas y medallista de oro paralímpico en tenis, se ha convertido en un destacado defensor de las personas con problemas de movilidad, ayudando a concienciar y a crear más oportunidades de inclusión en el deporte. Inspirado por los esfuerzos de Alcott, el equipo de innovación de Tennis Australia aprovechó la tecnología de Brightcove para crear una experiencia de audio espacial de 15 canales diseñada específicamente para personas que no pueden ver un partido de tenis. "También hemos estado estudiando de qué otra forma podemos utilizar Brightcove para lograr una mayor inclusión y acercar a más personas al deporte de una forma diferente", afirma O'Neil.

CREACIÓN DE UNA NUEVA VERSIÓN DE UN EVENTO PARA SOCIOS DE PROBADA EFICACIA

Como parte del Open de Australia, Tennis Australia organiza cada año el AO First Serve, un evento diseñado para involucrar a los socios y ofrecerles un anticipo del torneo. Al no poder celebrar un evento físico este año, el equipo de producción de Tennis Australia filmó contenidos e historias originales en sus estudios y publicó el vídeo a través de Brightcove en diferentes zonas horarias, lo que les permitió seguir conectando con los socios y mostrar el evento. "Creo que una imagen vale más que mil palabras, y un vídeo cuenta un millón de historias", afirma O'Neil. "Cuando se puede mostrar contenido en vídeo, se pone de manifiesto la emoción y se cuenta la historia. Y creo que no se puede subestimar el impacto de contar historias".

CREAR NUEVAS OPORTUNIDADES DE CONTENIDOS PARA LA COMUNICACIÓN INTERNA

Como muchas organizaciones, Tennis Australia también ha experimentado cambios sustanciales en la forma en que los equipos internos se comunican, colaboran y trabajan a distancia, y eso ha supuesto más oportunidades para el vídeo. "También hemos creado muchos contenidos para nosotros mismos, para mantenernos informados y comunicar lo que ocurre", explica O'Neil. "Tomamos nuestros contenidos de vídeo de larga duración, los ajustamos y luego los enviamos a la gente a través de Brightcove". El personal de Tennis Australia puede acceder a todo tipo de contenidos a través de la plataforma de Brightcove, desde el último pleno del CEO hasta las actualizaciones de la política de COVID, pasando por tutoriales de coctelería o clases de yoga. "Brightcove nos ha ayudado, como organización y como equipos, a mantenernos unidos cuando hemos estado trabajando a distancia".

UNA HISTORIA DE "AMOR" A LARGO PLAZO

Desde hace años, Tennis Australia ofrece a su público desde retransmisiones en directo hasta contenidos de vídeo a la carta, tanto en AusOpen.com como en su aplicación para móviles, todo ello retransmitido por Brightcove. "Supongo que tenemos una relación a largo plazo con Brightcove", afirma O'Neil. Con ambiciosos planes para seguir expandiéndose y crear aún más oportunidades de contenido, Tennis Australia confía en una asociación que ha resistido la prueba del tiempo. "Sé que Brightcove es líder del mercado; todo lo que necesitamos está ahí, y la asistencia que recibimos es estupenda, y ha cumplido lo que necesitábamos que cumpliera".

Durante los eventos deportivos en directo, Tennis Australia puede retransmitir simultáneamente hasta 16 pistas durante 14 horas al día. "Hace poco tuvimos probablemente el día de tenis más ambicioso de la historia. Celebramos 98 partidos de tenis en un día. Normalmente, el Grand Slam consta de 64 partidos. Nosotros hicimos 98". En el AO de este año, la organización retransmitió simultáneamente 16 pistas de partidos, una entre bastidores, dos salas de entrevistas, una producción mundial y dos pistas de entrenamiento.

La escalabilidad es igual de importante. Durante un año normal, el equipo de producción puede crear una o dos piezas de contenido a la semana, pero cuando llega el AO, de repente están manejando terabytes de datos. "No tenemos el lujo de las organizaciones o eventos deportivos que tienen meses y meses de temporada y muchos contenidos que se suceden durante ese período de tiempo", dice O'Neil. "La capacidad de ir al límite durante una intensa ráfaga de contenido, pero luego poder volver atrás es realmente importante. Así que esa es una de las razones fundamentales por las que elegimos Brightcove: esa verdadera elasticidad para poder crecer, pero, lo que es más importante, para volver a escalar según nuestras necesidades durante las otras 48 semanas del año."

Según O'Neil, a Tennis Australia le resultaría poco práctico crear una infraestructura de vídeo de gran envergadura, tanto en términos de tiempo como de dinero. Afortunadamente, no tienen que hacerlo. "La plataforma de vídeo de Brightcove nos permite hacer todo lo que necesitamos, y con la plena confianza de que no vamos a romperla. Es esa confianza de saber que realmente podemos estirar el sistema y que va a responder en consecuencia".

Puede que el tenis sea uno de los grandes deportes individuales del mundo, pero en Brightcove no podríamos estar más orgullosos de formar parte del equipo de Tennis Australia.